Displaying items by tag: Musées
La France est une terre de culture qui compte environ 1220 musées, 8.500 écomusées, 300 parcs d'attractions .... et + 100 festivals ayant une fréquentation supérieure à + 10.000 festivaliers.
La Culture est devenue un axe prioritaire pour attirer les touristes du monde entier. Elle est devenue au fil du temps un lieu de développement économique à travers les retombées du tourisme. A partir des années 90, l'Etat et les régions se sont mobilisés pour créer des pôles culturels pour attirer les touristes et faire revivre les économies locales.
Les réussites comme l'ouverture du Centre Georges Pompidou à Metz, l'ouverture du Musée du Louvre à Lens avec un concept de présentation des œuvres à travers une galerie, ... ont convaincu les régions à investir dans le secteur de la culture.
Par exemple, la région Rhône-Alpes et le département de l'Ardèche ont porté le projet de la construction de la réplique de la grotte Chauvet pour dynamiser le tourisme à proximité des Gorges de l'Ardèche. Son ouverture s'est effectuée en avril 2015. On estime sa fréquentation à + 500.000 visiteurs depuis son ouverture.
On évalue la fréquentation annuelle des musées français à 60 millions de visiteurs et à + 7 millions de festivaliers sur la saison estivale.
Chaque territoire propose aux touristes des attractions culturelles articulées dans les métropoles régionales autour de musées comme dans le Sud de la France en Provence. Dans le triangle Marseille, Aix en Provence & Les Baux de Provence, le touriste accède à une offre diversifiée articulée vers la demande de la famille.
Marseille: le Mucem
Aix en Provence: Musée Granet & la Chapelle des Pénitents blancs
Les Baux de Provence: le Château des Baux & les Carrières de Lumières
Dans l'Ouest de la France à proximité de la Vendée, dans le triangle Nantes, la Rochelle & Les Epesses, le touriste peut se divertir avec une offre variée.
Nantes: Les Machines de l'île
La Rochelle: l'Aquarium & les Francofolies
Les Epesses: Le Puy du Fou
En 1989, il est ouvert le parc de loisirs "le Grand Parc" d'une superficie d'environ 50 hectares sur le lieu du château. Au départ, il y a la reconstitution d'un petit village XVIIe siècle avec une représentation du travail artisanal de cette époque. Depuis, chaque année, de nouvelles attractions apparaissent et aujourd'hui, il est reconnu comme l'un des meilleurs parcs d'attractions au monde. Le soir, l'Histoire de la Vendée de l'an 1000 au XVIIIème siècle est contée à travers le spectacle grandiose de la Cinéscénie. Le bénévolat des acteurs villageois et la conviction des promoteurs du projet ont su créer un événement culturel incontournable avec la participation de +3.000 acteurs sur une scène de 23 hectares .
En Normandie, le touriste découvre dans l'ex-Basse Normandie, le charmant port d'Honfleur où les peintres ont immortalisé cette lumière sur le bâti traditionnel normand, à Bayeux, la célèbre Tapisserie de la Reine Mathilde évoque l'épopée du Duc Guillaume de Conquérant en terre anglaise, et le Débarquement sur les côtes normandes au cours de la Deuxième Guerre mondiale. A l'extrémité du Cotentin, Cherbourg est une destination à découvrir.
Honfleur: le port & le centre-ville historique
Bayeux: La Tapisserie de la Reine Mathilde
Caen: Le Mémorial & plages du débarquement
Cherbourg: La Cité de la Mer
En Bretagne, une terre aux mille légendes où la culture celtique est encore un témoignage culturel de son Histoire mouvementée. La mer est très présente dans l'image collective véhiculée dans les chants et les danses folkloriques.
Brest: Le Parc Océanopolis & à Landerneau Le Couvent des Capucines
Carnac: les Alignements de menhirs & Rochefort en Terre
Pont Aven: Le Musée de l'Ecole de Pont Aven (Paul Gauguin)
Saint Malo & Dinan: le centre-ville historique
La Bretagne est une terre où il se produit un grand nombre de Festivals comme à Lorient avec L'Interceltique qui est le principal festival en France avec + 800.000 festivaliers et à Carhaix avec Les Vieilles Charrues.
En Nouvelle Aquitaine, l'éventail des découvertes culturelles est assez étendu sur ses terroirs du bordelais. Au Nord, à proximité de la mer, à Rochefort la Corderie Royale & l'Hermione méritent une visite. On vous recommande le Conservatoire du Bégonia qui est animé par des passionnés de botanique. A l'Est, l'Homme de la Préhistoire s'est implanté sur des milliers d'années dans ses vallées.
Saint Emilion: La Maison du Vin de Saint Emilion
Bordeaux: Le Bassin des Lumières & la Cité du Vin
Centre International de l’Art pariétal de Montignac Lascaux IV & la Maison Forte Reinac
Rochefort: La Corderie Royale & la frégate l'Hermione
En Occitanie, A Toulouse, l’aéronautique est implantée depuis des décennies avec le groupe européen Airbus. Le public peut visiter la Cité de l'Espace & le Musée Aéroscopia à Blagnac.
Toulouse: la Cité de l'Espace & le Musée Aéroscopia
Les Châteaux Cathares
Carcassonne
Sète: le port & le Musée Paul Valéry
Béziers: Les écluses de Fonseranes & la Cathédrale Saint Nazaire
Collioure: le port & le Château Royal
Paris & Versailles, la ville des Lumières est considérée comme l'une des plus belles merveilles du monde. Le touriste peut se promener dans le centre historique de Lutèce au bord de la Seine et se cultiver dans le plus grand musée au monde, Le Louvre. Les passionnés d'Art peuvent y passer un temps infini avant d'avoir un réel aperçu de l'étendue de ses collections.
Le Château de Versailles, le projet abouti du roi Soleil, Louis XIV qui a marqué pour des siècles l'architecture mondiale. Actuellement, de nouvelles salles restaurées s'ouvrent au public et de nouvelles sculptures apparaissent dans le parc.
Paris: Le Musée du Louvre, le Musée Picasso, le Musée d'Orsay, La Villette avec la Grande Halle, la cité des sciences & de l'industrie & le Palais de la découverte, le Musée National des Arts Asiatiques - Guimet
Le Festival Solidays
Versailles: Le Château et son Parc
A+
La France est une terre de culture qui compte environ 1220 musées, 8.500 écomusées, 300 parcs d'attractions .... et + 100 festivals ayant une fréquentation supérieure à + 10.000 festivaliers.
La Culture est devenue un axe prioritaire pour attirer les touristes du monde entier. Elle est devenue au fil du temps un lieu de développement économique à travers les retombées du tourisme. A partir des années 90, l'Etat et les régions se sont mobilisés pour créer des pôles culturels pour attirer les touristes et faire revivre les économies locales.
Les réussites comme l'ouverture du Centre Georges Pompidou à Metz, l'ouverture du Musée du Louvre à Lens avec un concept de présentation des œuvres à travers une galerie, ... ont convaincu les régions à investir dans le secteur de la culture.
Par exemple, la région Rhône-Alpes et le département de l'Ardèche ont porté le projet de la construction de la réplique de la grotte Chauvet pour dynamiser le tourisme à proximité des Gorges de l'Ardèche. Son ouverture s'est effectuée en avril 2015. On estime sa fréquentation à + 500.000 visiteurs depuis son ouverture.
On évalue la fréquentation annuelle des musées français à 60 millions de visiteurs et à + 7 millions de festivaliers sur la saison estivale.
Chaque territoire propose aux touristes des attractions culturelles articulées dans les métropoles régionales autour de musées comme dans le Sud de la France en Provence. Dans le triangle Marseille, Aix en Provence & Les Baux de Provence, le touriste accède à une offre diversifiée articulée vers la demande de la famille.
Marseille: le Mucem
Aix en Provence: Musée Granet & la Chapelle des Pénitents blancs
Les Baux de Provence: le Château des Baux & les Carrières de Lumières
Dans l'Ouest de la France à proximité de la Vendée, dans le triangle Nantes, la Rochelle & Les Epesses, le touriste peut se divertir avec une offre variée.
Nantes: Les Machines de l'île
La Rochelle: l'Aquarium & les Francofolies
Les Epesses: Le Puy du Fou
En 1989, il est ouvert le parc de loisirs "le Grand Parc" d'une superficie d'environ 50 hectares sur le lieu du château. Au départ, il y a la reconstitution d'un petit village XVIIe siècle avec une représentation du travail artisanal de cette époque. Depuis, chaque année, de nouvelles attractions apparaissent et aujourd'hui, il est reconnu comme l'un des meilleurs parcs d'attractions au monde. Le soir, l'Histoire de la Vendée de l'an 1000 au XVIIIème siècle est contée à travers le spectacle grandiose de la Cinéscénie. Le bénévolat des acteurs villageois et la conviction des promoteurs du projet ont su créer un événement culturel incontournable avec la participation de +3.000 acteurs sur une scène de 23 hectares .
En Normandie, le touriste découvre dans l'ex-Basse Normandie, le charmant port d'Honfleur où les peintres ont immortalisé cette lumière sur le bâti traditionnel normand, à Bayeux, la célèbre Tapisserie de la Reine Mathilde évoque l'épopée du Duc Guillaume de Conquérant en terre anglaise, et le Débarquement sur les côtes normandes au cours de la Deuxième Guerre mondiale. A l'extrémité du Cotentin, Cherbourg est une destination à découvrir.
Honfleur: le port & le centre-ville historique
Bayeux: La Tapisserie de la Reine Mathilde
Caen: Le Mémorial & plages du débarquement
Cherbourg: La Cité de la Mer
En Bretagne, une terre aux mille légendes où la culture celtique est encore un témoignage culturel de son Histoire mouvementée. La mer est très présente dans l'image collective véhiculée dans les chants et les danses folkloriques.
Brest: Le Parc Océanopolis & à Landerneau Le Couvent des Capucines
Carnac: les Alignements de menhirs & Rochefort en Terre
Pont Aven: Le Musée de l'Ecole de Pont Aven (Paul Gauguin)
Saint Malo & Dinan: le centre-ville historique
La Bretagne est une terre où il se produit un grand nombre de Festivals comme à Lorient avec L'Interceltique qui est le principal festival en France avec + 800.000 festivaliers et à Carhaix avec Les Vieilles Charrues.
En Nouvelle Aquitaine, l'éventail des découvertes culturelles est assez étendu sur ses terroirs du bordelais. Au Nord, à proximité de la mer, à Rochefort la Corderie Royale & l'Hermione méritent une visite. On vous recommande le Conservatoire du Bégonia qui est animé par des passionnés de botanique. A l'Est, l'Homme de la Préhistoire s'est implanté sur des milliers d'années dans ses vallées.
Saint Emilion: La Maison du Vin de Saint Emilion
Bordeaux: Le Bassin des Lumières & la Cité du Vin
Centre International de l’Art pariétal de Montignac Lascaux IV & la Maison Forte Reinac
Rochefort: La Corderie Royale & la frégate l'Hermione
En Occitanie, A Toulouse, l’aéronautique est implantée depuis des décennies avec le groupe européen Airbus. Le public peut visiter la Cité de l'Espace & le Musée Aéroscopia à Blagnac.
Toulouse: la Cité de l'Espace & le Musée Aéroscopia
Les Châteaux Cathares
Carcassonne
Sète: le port & le Musée Paul Valéry
Béziers: Les écluses de Fonseranes & la Cathédrale Saint Nazaire
Collioure: le port & le Château Royal
Paris & Versailles, la ville des Lumières est considérée comme l'une des plus belles merveilles du monde. Le touriste peut se promener dans le centre historique de Lutèce au bord de la Seine et se cultiver dans le plus grand musée au monde, Le Louvre. Les passionnés d'Art peuvent y passer un temps infini avant d'avoir un réel aperçu de l'étendue de ses collections.
Le Château de Versailles, le projet abouti du roi Soleil, Louis XIV qui a marqué pour des siècles l'architecture mondiale. Actuellement, de nouvelles salles restaurées s'ouvrent au public et de nouvelles sculptures apparaissent dans le parc.
Paris: Le Musée du Louvre, le Musée Picasso, le Musée d'Orsay, La Villette avec la Grande Halle, la cité des sciences & de l'industrie & le Palais de la découverte, le Musée National des Arts Asiatiques - Guimet
Le Festival Solidays
Versailles: Le Château et son Parc
A+
La France a l'un des patrimoines les plus riches au monde. De plus en plus de touristes préparent leurs vacances en incluant la découverte du patrimoine architectural et culturel régional. La découverte d'une langue, d'un jeu local, d'un artisanat d'art, d'une ancienne manufacture, d'une gastronomie locale et d'un Art de vivre sont des objectifs qui orientent le choix du lieu de villégiature. Par exemple, en Provence la pratique de la pétanque et de la sieste fait partie de l'Art de vivre provençal.
La Culture est devenue un axe primordial pour attirer les touriste du monde entier. La culture est devenue au fil du temps un lieu de développement économique à travers les retombées du tourisme. Les grandes expositions attirent des millions de visiteurs par an. Chaque grand musée se doit de proposer une exposition phare pour devenir l'évènement culturel de l'année.
En France, Paris centralisait les plus importants musées comme Le Louvre. Cette forteresse édifiée en 1204 par Philippe Auguste va connaître un destin hors du commun grâce à au roi Charles V qui va la transformer en résidence royale. En 1996, le Louvre a été visité par 4,7 millions de visiteurs. En 2005, on dépasse les 7 millions de visiteurs .. un record mondial. En 2006, 8,3 millions ... un nouveau record ... le film Da Vinci Code tiré du livre a contribué à relancer l'intérêt de ce musée. Il est le plus grand du monde. On recense 10.000 marches sur les 220.000 m² du Musée ... et ses 15 km de galeries. Il emploie 2.000 salariés afin d'entretenir, surveiller et gérer Le Louvre. Le Musée du Louvre a un budget de fonctionnement d'environ 180 millions €/an. Au niveau de la restauration, il est servi 1,7 million de couverts par an.
Le Musée d'Orsay est à l'origine une gare en plein Paris à deux pas des Jardins des Tuileries. La compagnie de chemins de fer Paris - Orléans va acheter le terrain de l'ancienne Cour des comptes (ou Palais d'Orsay) pour y construire sa gare parisienne. Le projet architectural de la gare doit s'intégrer parfaitement à son environnement prestigieux : Le Louvre et le Jardin des Tuileries. La contrainte du délai d'exécution fixe la réalisation sur un délais de 2 ans. Le nouvel édifice doit être prêt pour l'ouverture de l'Exposition Universelle de 1900 de Paris. On sélection l'architecte Victor LALOUX pour sa maîtrise de la charpente métallique . Elle est réalisée en 2 ans. La gare et l'hôtel sont terminés le 14 juillet 1900 pour l'ouverture de l'Exposition Universelle. Le grand Hall mesure 138 mètres de long et 40 mètres de large avec une hauteur de 32 mètres. La structure de la charpente métallique de cette nouvelle gare est une prouesse technique comme la Tour Eiffel. Elle doit montrer aux visiteurs le savoir-faire de l'industrie française. La Gare d'Orsay s'inscrit dans l'architecture du quartier. Son activité ferroviaire est importante jusqu'en 1939. L'arrivée de l'électricité condamne cette gare. Son bâtiment se dégrade lentement, ..... En 1973, on classe l'ensemble architectural à l'inventaire supplémentaire des Monuments historiques. Une décision politique permet la création du Musée d'Orsay sur le site de l'ancienne gare. Des importants travaux sont entrepris pour abriter des importantes collections françaises. Le 9 décembre 1986, ouverture au public du Musée d'Orsay. La surface de 57.400 m² permet de mettre à la disposition du public 80 salles ou galeries spécialisées. En 2008, + 3 millions de visiteurs sont venus contempler les expos.
Le président Français, Georges Pompidou voulait créer un centre culturel axé sur la création contemporaine au sens large. Son idée était de doter Paris d'un grand centre d'art moderne pour compléter la chronologie artistique du musée du Louvre. Il est choisi le 4e arrondissement de Paris entre le quartier du Marais et les Halles. Les architectes sont Renzo Pianio, Richard Rogers et Gianfranco Franchini. Le pari des architectes est de doter Paris d'un lieu contemporain afin de marquer les esprits. L'art contemporain est ainsi plébiscité et ce lieu est chargé de la promouvoir. Le Centre national d'art et de culture Georges-Pompidou, appelé Centre Georges Pompidou ou Centre Beaubourg est ouvert au public depuis 1977. Aujourd'hui, ce Centre est devenu l'un des 2 plus importants centres d'art contemporain au monde avec le Museum Of Modern Art de New York. Au niveau de sa fréquentation, il accueille environ + 6 millions de visiteurs par an.
Le Musée Picasso est situé dans l'Hôtel Salé dans le quartier du Marais à Paris. Il a été bâti en 1656 pour Pierre Aubert de Fontenay, fermier des gabelles. Cet hôtel a connu plusieurs fonctions avant de devenir l'Ecole centrale des Arts et Manufactures, puis après l'atelier du bronzier Henri Vian. En 1968, il est classé monument historique. A la mort du peintre Pablo PICASSO en 1973, l'état français a reçu en paiement des droits de succession des œuvres majeures du peintre. En 1990, après la mort de la veuve du célèbre peintre, des oeuvres supplémentaires sont venues compléter la collection du musée. Elle comprend + 250 peintures, 160 sculptures, 1500 dessins, la totalité de l'oeuvre gravée, des céramiques mais aussi sa collection personnelle avec des œuvres d'art africain et océanien, œuvres de peintres célèbres comme Cézanne, Matisse, Renoir, Braque, Miro ...et plus de 100 000 pièces d'archives (lettres, photos etc...). La décision politique est d'ouvrir le Musée Pablo Picasso dans l'Hôtel Salé. En 1985, le musée ouvre ses portes. Actuellement, le Musée a dépensé 18 millions € pour réaliser des gros travaux afin d'arrêter le développement du salpêtre. L'humidité est l'ennemi de la conservation des œuvres d'art.
Le Musée du Quai Branly est le musée le plus récent de Paris. Il abrite 300.000 oeuvres des arts et civilisations d'Afrique, d'Asie, d'Océanie et des Amériques. Il a ouvert au public le 23 juin 2006. Le Musée du Quai Branly ou le Musée des Arts et Civilisations d'Afrique, d'Asie, d'Océanie et des Amériques ou le Musée des Arts Premiers est l'une des constructions publiques françaises les plus récentes. Le coût de la construction a dépassé les 200 millions €, l'architecte de ce bâtiment d'une superficie de 40.600 m² a été Jean NOUVEL. Le pari architectural a été de faire cohabiter à proximité de la Tour Eiffel, le monument le plus visité de France, et de la Seine, une construction moderne qui inscrit la France dans la modernité comme la Tour Eiffel à son époque.
Pour la petite histoire, le fonds de réserve du nouveau musée a été puisé dans les réserves au musée de l'Homme du Trocadéro et du musée des Arts africains et d'Océaniens. Des achats ont été effectués pour compléter la présence de l'Art africain. Par exemple, un masque Fang a été acquis pour la modique somme de 4 millions € !!! et des tableaux de valeur inestimable ont été échangés contre des masques africains. Aujourd'hui, les différentes salles exposent au total environ 3.500 objets dans le musée sur un fonds de réserve de + 300.000 pièces. Une politique d'acquisition permet de compléter les différentes collections comme celui sur l'arctique. Le musée du quai Branly possède une très importante collection de plusieurs milliers d'objets provenant du district d'Ammassalik, au sud-est du Groënland et provenant des missions françaises des années 1934-35 menées par Paul-Emile Victor et Robert Gessain.
Depuis son ouverture, sa fréquentation augmente régulièrement. En 2008, il a été accueilli environ 1.400.000 visiteurs pour les différentes expositions. En 2015, le chiffre s'établit à 1,3 million de visiteurs. Depuis son ouverture en 2006, environ 14 millions de personnes sont venues découvrir les différentes richesses culturelles de l'Afrique de l'Océanie et de l'Amérique. Le Musée du Quai Branly a fêté ses 10 ans au cours d'un we au mois de juin 2016 avec une fréquentation record de 34.586 visiteurs.
En 1974, il a été décidé au Ministère de la Culture de modifier les pratiques budgétaires de la gestion des grands musées français. Avec l'ouverture du Centre Beaubourg, il est demandé à son directeur de faire le complément budgétaire annuel. Ainsi, il doit développer des expositions temporaires, la vente des produits culturels dérivés et le sponsoring afin de trouver les fonds nécessaires au fonctionnement de cet établissement.
Le temps nécessaire à la préparation d'une exposition demande en général environ 2 ans.
Le climat d'insécurité à Paris a impacté la fréquentation touristique étrangères des musées parisiens comme Le Louvre, le Musée d'Orsay sur la période 2015 - 2016. On évalue cette baisse à environ 15 % de visiteurs. Cette baisse occasionne une baisse significative des recettes. Cependant, les deux expositions phares parisiennes ont permis au Centre Beaubourg d'attirer les français dans son musée en 2016.
A partir de 2017, les grandes expositions temporaires organisées dans les principaux musées de la capitale ont permis d'inverser la tendance baissière pour retrouver les niveaux de la fréquentation de 2014. L'exposition " Vermeer et les Maîtres de la peinture de genre" du Louvre a été un vrai succès.
En 2016, l'expo "René Magritte, la trahison des images" qui s'est tenue jusqu'au 23 janvier 2017 au Centre Beaubourg a aussi attiré les foules.
Le développement touristique de la France
En 2015, le ministre des Affaires étrangères et du Développement international, Laurent Fabius lançait une opération gouvernementale vers les régions:
Extrait du discours
"La France est en matière touristique un peu comme un élève surdoué qui ne donne pas encore sa pleine mesure, les contrats de destination doivent faire sortir un peu de Paris, les millions de visiteurs internationaux qui viennent chaque année en France mais qui se focalisent sur la capitale et deux ou trois régions... Les touristes viennent chez nous, mais ne restent pas assez longtemps, donc ne dépensent pas suffisamment ... La France est riche de sa diversité. Encore faut-il faire connaître ces destinations, les promouvoir efficacement, les rendre accessibles auprès des touristes français et étrangers ..."
Ainsi, la Culture devient un élément producteur de richesse économique sur chaque territoire. La mise en valeur de son patrimoine culturel est l'une des clés pour attirer les touristes français, mais aussi étrangers. Si l'offre culturelle est bien ciblée sur une identité territoriale, cela peut entrainer le développement touristique du territoire. Cette afflue permet une augmentation des nuitées hôtelières et de la restauration. Il y a une dynamique de création de richesse économique à partir d'une dynamique culturelle.
Cette nouvelle approche a conduit plusieurs métropoles à développer des projets ambitieux pour atteindre cet objectif comme Lens, Metz, Marseille, Lyon, Bordeaux, ...
Le Musée du Louvre à Lens a été ouvert au public le 12 décembre 2012. L'architecutre du projet a été confié en 2005 à l'agence japonaise Sanaa. Elle a privilégié une structure basse, facilement accessible, qui s'intègre harmonieusement au site Sa surface est d'environ 28 000 m², l'ensemble constitué de cinq corps de bâtiments de verre et de métal est construit dans un environnement naturel de 20 hectares. Au niveau des coûts, le montant avancé est d'environ 150 millions €. En 2013, il est attendu 750.000 visiteurs puis 500.000 en année normale.
La réalité des chiffres, en 2013, il est venu + 800.000 visiteurs depuis chaque année la fréquentation baisse. En 2016, la fréquentation se situait vers 450.000 visiteurs ce qui pose le problème de la rentabilité d'une infrastructure culturelle en dehors du périmètre des grandes villes. La ville de Lens a une population d'environ 30.000 habitants. La fréquentation de ce musée est boostée par la gratuité de la Galerie du Temps. Au niveau de la scénographie, la présentation de la Galerie du Temps est révolutionnaire. Elle permet sur une superficie assez réduite de proposer aux visiteurs une compréhension du déroulement de l'Humanité.Le succès populaire est venu confirmer la pertinence de cette approche innovatrice. Par contre, il est observé que les expositions temporaires payantes sont nettement moins fréquentées. Le choix du thème conditionne le niveau de sa fréquentation régionale.
Au niveau national et international, les infrastructures hôtelières doivent répondent aux attentes des clientèles ciblées. Par exemple, le touriste japonais veut disposer d'un hôtel haut de gamme.Dans l'exemple de Lens, il n'y a pas d'hôtel de ce standing sur place.
En 2003 est lancé le partenariat entre l'Etat français et la ville de Metz pour l'ouverture d'un nouveau musée en province. Il est inauguré en 2010, le Centre Pompidou Metz. Son architecture est innovante, sa surface d'exposition est de 5.000 m². Au niveau de sa fréquentation, l'année de son ouverture au public, il est atteint le chiffre de + 800.000 visiteurs, puis sa fréquentation baisse fortement. Sur la période 2013 - 2017, on est sur une fréquentation moyenne d'environ 330.000 visiteurs. Cependant, en 2017, il y a une hausse significative.
Actuellement, au niveau financier pour la collectivité, ce projet culturel n'est pas viable. L'ouverture du Centre Pompidou de Metz avait créé des grandes espérances.Aujourd’hui, ce modèle économique est déficitaire ce qui conduit à augmenter les impôts locaux des habitants pour faire face à cette charge.
A Lyon, le fameux Musée des Confluences a coûté + 360 millions € aux lyonnais pour un budget prévisionnel de ...... 65 millions €. Pour la petite histoire, ce projet était autofinancé par la vente de 15 % d'actions dans la Compagnie Nationale du Rhône (CNR) que détenait le département. Cette vente s'est réalisée pour environ 50 millions €. Une estimation récente aurait valorisé ces actions à + 500 millions €. Par contre, on estime le dépassement du budget prévisionnel à environ 500 %, un record en France. Le Musée des Confluences a été transféré à la Métropole du Grand Lyon. On évalue la charge annuelle de fonctionnement à 15 millions €.
Le projet a été lancé en 2001 par le Président du Conseil Générale du Rhône, M. Michel Mercier. Le cabinet autrichien d'architecture Coop Himmelb a été retenu. Il est l'un des spécialistes de l'architecture déconstructive. Les architectes Wolf D. Prix, Helmut Swiczinsky et Michael Holzer sont connus pour dessiner une architecture de fluidité qui dégage un certain dynamisme des bâtiments. Au niveau du bâtiment, il mesure 190 mètres de long et 90 mètres de largeur. Sa hauteur est de 41 mètres et sa surface de 27.000 m². On remarque une verrière avec un cône inversé vers l'intérieur. On l'appelle l'espace Cristal. Sa hauteur est d'environ 33 m. La structure de cet espace de 1.900 m² est en charpente métallique.
Au niveau géographique, l'emplacement choisi pour ce nouveau bâtiment emblématique a été la pointe Sud de la presqu'île de Lyon. Le nouveau quartier Confluence doit marquer le renouveau architectural de la Ville. La pointe Sud de la presqu'île est le lieu de rencontre du Rhône et de la Saône. Le lieu de cette implantation permet une visibilité extraordinaire. Il est situé entre l'ex-autoroute A7 qui traverse Lyon le long des berges du Rhône et le Rhône.
Au niveau de son accessibilité, c'est compliqué. L'entrée du Musée est située à proximité d'un des principaux carrefours à Lyon. Il a été construit le nouveau pont Raymond Barre réservé aux piétons, aux vélos et au tram. En 2018, on parle de la nécessité de réaliser un parking de stationnement pour les véhicules !!!
Il est étonnant pour un musée d'avoir une surface totale d'exposition d'environ 30 % sur une surface totale de 27.000 m² !!!
Le musée des Confluences a ouvert au public le 19 décembre 2014. Au niveau des expositions permanentes, la thématiques développée se présente à travers la salle 21 "Origines, les récits du monde", la salle 22 "Espèces, la maille du vivant", la salle 23 "Sociétés, le théâtre des hommes" et la salle 24 "Eternités, vision de l'au-delà". Le fonds de la collection provient de l'ancien Musée Guimet et du Muséum d'Histoire naturelle de Lyon (Dons d' Emile Guimet, Jérôme Jean Pestalozzi, Pierre Adamoli, Louis Lortet, Pauline Jaricot, Raymond Giordano, Georges Coutagne). Ces passionnés ont réuni un trésor inestimable à Lyon. Depuis des achats et des dons ont permis de compléter cette formidable collection. Aujourd'hui, elle réunit + 2 millions d'objets.
Au niveau muséologique, le parti pris de la direction du musée est de proposer une réflexion sur la grande histoire de l'Univers depuis son origine jusqu’à nos jours. Ainsi, il a été sélectionné + 3.000 objets pour représenter un élément indispensable à la compréhension et à la réflexion sur l'Histoire de l'Univers et l'évolution des espèces sur la terre.
Au niveau de sa fréquentation, Mme Hélène Lafont-Couturier, directrice du musée précise " Nous avons observé pour chacune des institutions qui ont ouvert avant nous, qu’il s’agisse du MuCEM, du Louvre Lens ou encore de Pompidou Metz, qu’il y a un décrochage la deuxième année de l’ordre de 30 à 40 %. Ce que l’on observe pour nous, c’est un décrochage beaucoup moins fort que les autres, avec de janvier à avril un décrochage entre 21 et 24 %, à partir du mois d’avril -17 %, en juin on est à +3 % par rapport à l’année précédente et ce décrochage est de -6 % en juillet de -11 % au mois d’août. Le décrochage est donc très faible par rapport à l’année d’ouverture. C’est un signe très positif et qui est plutôt rare parmi les musées qui ont ouvert.3
Depuis son ouverture en décembre 2014, le musée a attiré + 2 millions de visiteurs dont 723.000 en 2017.
Au niveau financier, la Métropole de Lyon va subventionner le Musée des Confluences avec un apport financier de 13,9 millions en 2018, 14,4 millions en 2019 et 14,4 millions en 2020. Il est demandé à la direction de l'établissement de s'engager vers le mécenat, le développement des recettes et réduire le coût de fonctionnement du musée.
A Marseille, le Musée des Civilisations de l'Europe et de la Méditerranée appelé MUCEM est ouvert depuis 2013, l'année où Marseille était la capitale européenne de la culture. Le site est composé du MUCEM de la Villa de la Méditerranée et du Fort Saint Jean. Il est situé à proximité de la cathédrale La Major et du quai de la Tourette et de l'embouchure du Vieux Port.
Le bâtiment du Mucem a été dessiné par les architectes Rudy Ricciotti et Roland Carta. Il est conçu comme un cube de 15.000 m² où l'esthétique a guidé la recherche et la mise au point d'un nouveau matériaux. Ce béton allégé & renforcé a permis la réalisation de la pénétration de la lumière au sein du bâtiment.
Au niveau du financement, le coût du projet initial était de 88 millions €. Le montant réel a dépassé les 165 millions €. L'Etat a participé à hauteur de 65 % du coût global. Cependant, l'investissement global du territoire a été + 1 milliard €. Une étude récente sur l'impact du Mucem sur l’attractivité de Marseille a permis de cerner les apports suivants: amélioration de la perception de l'image de la ville, une destination culturelle majeure du Sud de la France.
Au niveau des collections du Mucem, Le ministère de la Culture et de la Communication a transféré les collections de l'ancien Musée National des Arts et Traditions Populaires (MNATP) vers ce nouveau musée avec un complément du département Europe du Musée de l'Homme, .... Au total, le fonds représente + 340.000 objets.
Au niveau économique, l'affluence des visiteurs s'est stabilisée vers 1,4 million. En 2015, 700.000 visiteurs étaient des personnes hors de la région marseillaise. On évalue la recette culturelle annuelle à 130 millions € à travers la consommation d'hôtellerie et de restauration. Au niveau de l'emploi,+800 salariés œuvrent dans le département à répondre à la demande de la clientèle. On chiffre à 15 millions € les dépenses annuelles de fonctionnement du Mucem.
Les expositions phares autour de Picasso attirent un public français et international. En 2018, l'expo temporaire " Voyages imaginaires: Picasso et les ballets russes, entre Italie et Espagne" se tient jusqu'au 24 juin 2018.
Parfois, l'Histoire d'une ville conduit à mettre en lumière dans un musée une épopée locale. L'exemple de ce type est le Musée de la Cité de l'Automobile de Mulhouse. Les Frères Hans & Fritz Schlumpf ont fait fortune dans le textile. A partir des années 60, Fritz se passionne pour l'Automobile, en particulier, la voiture rare et d'exception. A cette époque, il constate qu'il y a peu de collectionneur intéressé par ce type de véhicule. Ainsi, il va mandater un réseau de professionnel pour acquérir les voitures d'exception.Il va privilégier les constructeurs comme Bugatti, De Dion Bouton, Panhard & Levassor, Gordini, Ferrari, Mercedes Daimler, Peugeot, Hispano Suiza, ... au final, sa collection privée va compter 560 véhicules historiques. A cette époque, les voitures de collection ne se vendaient pas chers.
Au 1er choc pétrolier, le textile est touché. Les cours s'effondrent, l'empire des Frères Schlumpf doit procéder à plusieurs vagues de licenciement économique. En 1976, la faillite est déclarée. Pour éviter la vente aux enchères de cette collection historique, l'Etat acquière la totalité de la collection pour environ 6.5 millions €. 422 véhicules sont classés monuments historiques.
Jean Panhard va mobiliser les collectivités territoriales (ville de Mulhouse, département du Haut Rhin, Région Alsace, ... et l'Automobile Club de France) pour créer l'Association du Musée National de l'Automobile. En 1981, l'Etat vend la totalité de la collection pour 7 millions € à cette Association. Aujourd'hui, le Musée présente la plus importante collection de Bugatti au monde mais aussi une présentation de l'évolution technologique et esthétique à travers environ 100 marques.
A Bordeaux, le 1er juin 2016, la Cité des Civilisations du Vin a été inaugurée par le Président de la République Française. Ce nouvel espace dédié aux vins doit permettre aux visiteurs du monde entier de découvrir l'univers du vin à travers plusieurs lieux aménagés dans ce bâtiment. L'approche contemporaine de la vie d'un lieu de culture a permis d'élaborer un projet novateur. La présentation dynamique des vins du monde entier est l'axe fondateur de cette Cité. Le projet initial était évalué à 76 millions €, en réalité il a été d'environ 100 millions €. Sa superficie est de 13.350 m² répartie sur plusieurs étages. Au niveau de la fréquentation annuelle, on est sur une affluence d'environ 400.000 visiteurs.
En Bourgogne, il y a une approche très intéressante de la Culture avec le projet de construction du Château de Guédelon du XIIIe siècle et le Muséo Parc d'Alésia sur la période gallo-romaine.
Le projet de construction du château de Guedelon s'est constitué dès l'origine en respectant l'Histoire de France. La période historique retenue est le XIIIe siècle où le roi de France Philippe Auguste va conquérir des nouvelles terres pour agrandir le royaume de France. Il décide de protéger ses nouvelles possessions par un vaste réseau de châteaux forts. Ainsi, l'Histoire associera le nom de Philippe Auguste à un roi bâtisseur. Concrètement, il va "donner des terres" à des petits seigneurs avec l'obligation de les défendre. Chaque seigneur va lever des taxes pour bâtir son château fort. A cette époque, la construction d'un château fort durait entre 10 et 15 ans. L'architecture militaire employée lors de la construction est codifiée par le roi de France.
Ce chantier expérimental est le seul au monde à employer les techniques de construction du Moyen Age. Souvent, les gestes, les outils, .... ont disparu. Il faut rechercher à l'aide des chercheurs, des compagnons, .... du monde entier les moyens de les reproduire le plus fidèlement possible.
Le MuséoParc d'Alésia explique de manière pédagogique la conquête de la Gaulle par les romains mais aussi la présentation de la civilisation romaine et gauloise sur le site historique de la bataille décisive à Alésia.Enfin, il y a la présentation de la campagne de César vers la conquête de la Gaulle et l'unification des tributs gauloises sous le commandement de Vercingétorix.
Il y a un rappel historique de la bataille de César sur le plateau de Gergovie en Auvergne où la stratégie militaire utilisée par les gaulois a permis de mettre en déroute les romains. Le siège d'Alésia est illustré par plusieurs plans établis aux moments cruxiaux des stratégies militaires romaines et gauloises. On est impressionné devant les chiffres ... environ 100.000 soldats romains et 100.000 soldats gaulois. La cavalerie gauloise est impressionnante.
Antonio MENDES DA PAULA
En Europe, à la Renaissance, l'intérêt pour les sciences a suscité dans l'aristocratie éclairée et la bourgeoisie le besoin de créer des cabinets de curiosités. Au fil du temps, les premières collections sont nées en Italie, en Autriche, en Angleterre ... en France. Des expéditions maritimes sont menées afin d'enrichir les collections botaniques, animales, minérales ... Les passionnés sont devenus des collectionneurs. Ils observaient, dessinaient et ils prenaient des notes de leurs travaux. C'est l'émergence d'une démarche scientifique.
En Bourgogne, au château de Cormatin, il a été reconstitué la pièce de la "Chambre des merveilles" qui est un témoignage d'objets rares rapportés des contrées lointaines pour orner le cabinet de curiosité de toute la noblesse européenne du XVIIe siècle. Un personnage important se devait de montrer ses pièces les plus exotiques qui pouvaient coûter des fortunes à quelques privilégiés.
A Lyon, au Musée des Confluences, l'expo éphémère "Dans la chambre des merveilles" était un lieu consacré aux collections des cabinets de curiosités des châtelains et des bourgeois éclairés. En partie, les pièces provenaient de la collection privée d'Emile Guimet.
Au siècle des Lumières, les collections se sont enrichies de pièces exceptionnelles dans les différents domaines culturels en provenance de l'Afrique, de l'Asie et de l'Océanie. A la Révolution française, les biens de l'aristocratie et du clergé .... sont confisqués et vendus au titre de biens nationaux. Les fonds récoltés ont servi à financer les campagnes militaires afin de défendre le territoire national des royalistes.En l'an 1801, le décret Chaptal a créé les principes des futurs musées nationaux à partir de l'inventaire d'œuvres d'art constitué des tableaux, dessins, sculptures .... réquisitionnées sur toute la France. Après cette étape, l'État va doter d'un dépôt culturel les musées municipaux dans les quinze villes françaises les plus importantes, dont Mayence, Bruxelles, Genève.
A cette époque, les principales collections royales et princières seront exposées dans des lieux publics afin que le peuple puisse contempler le patrimoine culturel de la France.
Au fil des siècles, la politique culturelle française s'est inspirée des principes révolutionnaires afin de démocratiser l'accès à l'art à la population. Une politique d'acquisition des œuvres de l'art, ... a permis aux différentes collections des musées nationaux de s'étoffer. Depuis, le développement du tourisme culturel a favorisé l'ouverture de musées, parfois avec la contribution des artistes comme Jean Lurçat, Victour Vasarely, Pierre Soulages, .... parfois avec la contribution des grands collectionneurs, comme Bernard Arnault, François Pinault, Edouard Carmignac, ....
En France, la Code du patrimoine précise la notion de musée "toute collection permanente composée de biens dont la conservation et la présentation revêtent un intérêt public et organisée en vue de la connaissance, de l'éducation et du plaisir du public". Cette définition s'applique aux + 1.200 musées labélisés "Musée de France" dont 24 musées nationaux, environ 10 musées classés & + 1.000 musées contrôlés par le Service des Musées de France. Si on se réfère à la définition du Code du patrimoine, on atteint le chiffre de + 10.000 lieux d'exposition.
Le fonctionnement des musées était financé partiellement par les recettes de la billetterie et par la dotation de l'État sur le budget du ministère de la Culture, dont l'impôt. Au cours des années 1980, les gouvernements ont introduit la notion de financiarisation des musées, c'est à dire, il était demandé aux musées de chercher des financements du secteur privé à travers des opérations de mécénat, de subventions territoriales, de privatisation d'espace ... Ce type de financement doit permettre à l'État de se désengager partiellement du secteur de la culture.
En partenariat avec le site CULTURE & ARTS, découvrez les principaux musées français:
LE MUSEE DU LOUVRE - PARIS
La forteresse édifiée en 1204 par Philippe Auguste va connaître un destin hors du commun grâce à au roi Charles V qui va la transformer en résidence royale. En 1996, le Louvre a été visité par 4,7 millions de visiteurs. En 2005, on dépasse les 7 millions de visiteurs .. un record mondial. En 2006, 8,3 millions ... un nouveau record ... le film Da Vinci Code tiré du livre a contribué à relancer l'intérêt de ce musée. En 2018, un nouveau record est atteint, les 10 millions. Il est le plus grand du monde. On recense 10.000 marches sur les 220.000 m² du Musée ... et ses 15 km de galeries. Il emploie 2.000 salariés afin d'entretenir, surveiller et gérer Le Louvre.
Le public peut contempler en moyenne à travers les 200 salles ouvertes à la visite, 3.000 tableaux dont la célèbre JOCONDE de la période de la Renaissance italienne sur le fonds de plus de 5.600 tableaux et plus de 27.000 objets sur les 300.000 du Musée.
La disposition des salles permet la libre circulation entre les différentes époques. Les bâtiments sont magnifiques. Examinez les plafonds, la richesse du travail artisanal est impressionnant.
Musée du Louvre rue de Rivoli 75001 Paris - France Tél: 01.40.20.53.17
Horaires : Ouvert tous les jours de 9h à 18h sauf le mardi Nocturnes jusqu'à 21h45 le vendredi.
Fermetures : Les 1er janvier, 1er mai et 25 décembre
Tarifs: adulte: 17 €, étudiant & jeune (- 25 ans): gratuit
A partir de janvier 2019, le musée est ouvert gratuitement pour tous les visiteurs, le premier samedi de chaque mois, à partir de 18h00 et jusqu'à la fermeture à 21h45.
MUSEE MARMOTTANT MONET - PARIS
Son histoire commence avec l'hôtel particulier acheté en 1882 par Jules Marmottan. Son fils, Paul, va aménager ce lieu pour en faire sa demeure principale dans la capitale française. Au fil de ses voyages, il achète des peintures, des bronzes, des meubles, ...
Le Musée parisien Marmorran Monet permet de présenter l'une des collections les plus importantes au niveau international sur le mouvement artistique de l'Impressionnisme. On commence à exposer des impressionnistes dans ce lieu grâce à partir de 1957 à un don de Victorine Donop de Mondy, héritière du docteur De Bellio, médecin des artistes comme Manet, Monet, Pissaro, Sisley et de Renoir. Ce médecin s'est épris de ce style de peinture et il a été l'un des premiers collectionneurs du mouvement des Impressionnistes.
Le célèbre tableau du "Soleil levant" peint en 1872, ....
Musée Marmottan Monet 2, Rue Louis Boilly 75016 Paris France Tél: 01 44 96 50 33
Horaires : Mardi au Dimanche : 10h à 18h jeudi noctune jusqu'à 21h
Tarifs: adulte 14 €, étudiant jeune (- 25 ans) 9 €, enfant (-7 ans) gratuit
MUSEE DE L'ORANGERIE - PARIS
Ce musée n'a pas une importante surface d'exposition, car sa surface est d'environ 6.300 m². Sa 1ère exposition a eu lieu en 1890. Le peintre Claude Monet souhaite exposer ses tableaux de Nymphéas dans ce lieu. Le président du Conseil, Georges Clemenceau va intervenir à la fois auprès de l'Administration et du peintre pour obtenir l'exposition des toiles de la donation à l'Orangerie. En 1927, la 1ère exposition a lieu sans le peintre qui est mort quelques mois auparavant.
Musée de l'Orangerie Jardin des Tuileries Place de la Concorde 75001 Paris Tél: 01.44.77.80.07
Horaires: Ouvert du mercredi au lundi de 9h à 18h
Tarifs: adulte 6,50 €, jeune (- 18 ans & - 26 ans de l'UE) gratuit le 1er dimanche de chaque mois gratuit
MUSEE YVES ST LAURENT - PARIS
Le Musée Yves Saint Laurent est installé dans l'hôtel particulier où était installée la Maison de Haute couture YSL de 1974 à 2002. Le parcours d'apprentissage de la couture commence à Paris en 1955 à l'Ecole de la Chambre syndicale de la Couture parisienne puis chez la Maison Christian Dior. En 1957, à la mort du couturier normand, il accède à la direction artistique de la maison Dior.
Le fond du Musée Yves Saint Laurent est l'une des plus importantes collections au monde. Régulièrement, il est réalisé une rotation des vêtements exposés au public afin faire découvrir quelques trésors comme la robe Mondrian, le smoking pour femme, ...... En 1965, le couturier en s’inspirant des œuvres de Piet Mondrian a lancé le mouvement de la pop couture. Le vêtement peut devenir une œuvre d'art.
Musée Yves Saint Laurent Paris 5, avenue Marceau 75116 Paris
Horaires; ouvert du mardi au dimanche de 11h à 18h sauf le samedi la fermeture est à 21 h
Tarifs: adulte 10 €, étudiant et jeune (10 à 18 ans) 7 € enfant (- 10 ans) gratuit
MUSEE DE CLUNY - PARIS
Il est constitué de collections de 1ère importance au niveau mondial. On peut citer la tenture de David et Bethsabée, ... et la célèbre Dame à la Licorne avec ses différents tableaux. Au cours des travaux qui ont été entrepris dans la salle de la Dame à la Licorne, une partie des tapisseries a été exposée au Japon. Le fond des diverses collections est constitué de + 28.000 objets (tapisseries, vitraux, statues, coffrets, peintures, bijoux, livres, ...).
La nouvelle scénographie expose au public environ 1.600 objets dans différentes pièces. Ainsi, le visiteur peut contempler l'étendue des savoir-faire appliqués dans un large panel constitué de vitraux, de sculptures en bois & en pierre, de peinture, d'orfèvrerie, de tapisserie ....
Musée de Cluny, Musée National du Moyen Age 8 rue Du Sommerad 75005 Paris France Tél: 01 53 73 78 00 e-mail: This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it.
Horaires: Tous les jours sauf le lundi, de 9h30 à 18h15
Fermeture de la caisse à 17h30
Fermé les 1er janvier, 1er mai et 25 décembre
Tarifs : adulte 12 €, étudiant (de 18 à 25 ans) 10 €, jeune (- 18 ans) gratuit
Gratuit pour tous le premier dimanche du mois
Il est recommandé de consulter le calendrier de fermetures de salles afin de programmer sa visite en fonction de ses centres d'intérêt.
MUSEE D'ORSAY - PARIS
La surface est de 57.400 m² qui permet de mettre à la disposition du public 80 salles ou galeries spécialisées.À l'origine, la capacité d'accueil était évaluée à 1,5 million de visiteurs/an. Déjà en 2008, les différentes expositions temporaires et permanentes ont attiré + 3 millions de visiteurs. Afin de faire face à cet afflux touristique, il a été décidé d'entreprendre d’importants travaux à partir de 2025 sur une durée de 2 ans pour réorganiser le lieu afin d'accroître la capacité d'accueil vers un objectif de 4 millions de visiteurs/an.
La gestion des flux de visiteurs va permettre une meilleure capacité d'accueil en respectant un temps minimum à chaque visiteur pour contempler les œuvres exposées.
Musée d'Orsay 62, rue de Lille & 1 Rue de la Légion d'Honneur 75343 Paris Cedex 07 Tél: 01 40 49 48 14
Horaires: Ouverture de 9h30 à 18h mardi, mercredi, vendredi, samedi & dimanche & nocturne le jeudi jusqu'à 21h45 fermé le 1er mai et le 25 décembre
Tarifs: adulte 16 €, adulte accompagnant un jeune (- 18 ans) 13 €, enfant (- 18 ans) gratuit,
Le 1er dimanche du mois, l'accès au musée est gratuit, mais il faut réserver un créneau horaire.
Nota: la réservation d'un créneau de visite est obligatoire pour accéder aux expositions
MUSEE NATIONAL DES ARTS ASIATIQUES - GUIMET - PARIS
Le Musée National des Arts Asiatiques est né de la volonté d'un industriel lyonnais Emile Guimet. Jean Baptiste Guimet est l'inventeur du "Bleu outremer" fabriqué par un processus chimique et en 1855 il s'associe avec Henry Merle pour produire de la Soude à Salindres. A la mort de son père, en 1871, il hérite de l'usine familiale implantée à Fleurieu sur Saône dans la banlieue lyonnaise.
La municipalité lyonnaise n'a pas soutenu l'initiative d'Emile Guimet. En conséquence, il va faire don de ses collections à l'Etat français en 1884 dans le but de pérenniser son œuvre . Afin d'offrir un lieu digne de ses collections, il a financé la construction d'un musée Guimet à Paris. Celui-ci ouvre au public en 1889. A Paris, une nouvelle orientation a été donnée après la Seconde Guerre Mondiale vers la constitution d'un musée national des arts asiatiques.
Musée National des Arts Asiatiques - Guimet 6 place d'Iéna 75116 Paris Tél: 01.56.52.54.33
Horaires: Ouvert tous les jours sauf le mardi, de 10h à 18h. Le musée est fermé le 1er mai, le 25 décembre et le 1er janvier.
Tarifs: adulte 15 €, Etudiant (- 18 ans) gratuit Hors expo temporaire adulte 10 €
Le 1er dimanche de chaque mois, l'accès aux collections permanentes et aux expositions temporaires est gratuit.
MUSEE NATIONAL PABLO PICASSO - PARIS
Au niveau du fonds du Musée parisien, à la mort du peintre Pablo Picasso le 8 avril 1973 à Mougins, l'état français a reçu en paiement des droits de succession des œuvres majeures du peintre. En 1990, après la mort de la veuve du célèbre peintre, des œuvres supplémentaires sont venues compléter la collection du musée. Elle comprend + 250 peintures, 160 sculptures, 1500 dessins, la totalité de l'œuvre gravée, des céramiques mais aussi sa collection personnelle avec des œuvres d'art africain et océanien, œuvres de peintres célèbres comme Cézanne, Matisse, Renoir, Braque, Miro ...et + 100 000 pièces d'archives (lettres, photos etc...).
Musée National Pablo Picasso 5 rue de Thorigny 75003 Paris Tél: 01 85 56 00 36 E-mail: This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it.
Horaire: ouvert tous les jours du mardi au dimanche de 9h30 – 18h sauf les lundis, le 25 décembre, le 1er janvier et le 1er mai.
Tarifs: adulte 16 €, enfant (- 18 ans) gratuit
Le 1er dimanche de chaque mois, l'entrée au Musée est gratuite.
Il n'est pas possible de réserver en ligne pour les bénéficiaires de la gratuité (Liste des gratuités disponible ici), un justificatif en cours de validité sera demandé directement au contrôle d'accès du musée.
MUSEE DES ARTS DECORATIFS - PARIS
Le Musée des Arts Décoratifs de Paris met à l'honneur le mouvement artistique de l'Art Déco des années 20. Il est implanté dans l'aile de Marsan du palais du Louvre à Paris. Il a été inauguré le 29 mai 1905.
Le mouvement artistique Art Déco marque un tournant historique dans l'approche de la perception de l'objet et des formes décoratives à employer pour l'embellir. Les créateurs se tournent vers des formes épurées et essentiellement géométriques. La courbe, encore très présente aux débuts de ce mouvement, tend à disparaître progressivement au profit de l'angle droit. L'exposition Internationale des Arts Décoratifs et industriels modernes de Paris de 1925 consacre le courant artistique qui prend le nom d'Art Déco.
Après 1940, ce courant disparaît au profit d'une évolution vers l'intégration de la dimension esthétique dans la production industrielle des objets manufacturés. On est à l'aube du Design industriel.
MUSEE DES ARTS DECORATIFS 107, rue de Rivoli, 75001 Paris Tél: 01 44 55 57 50
Horaire: du mardi au dimanche de 11h à 18h - dernier billet vendu à 17h15
- le jeudi : nocturne jusqu'à 21h - dernier billet vendu à 20h15
- fermés le lundi.
L'espace-boutique est ouvert tous les jours de 10h à 19h.
Tarif: adulte: 14 €, Jeune & étudiant (- 26 ans): gratuit
Les chèques vacances sont acceptés.
Nota: Les salles Art Déco sont fermées avec une réouverture en 2025.
L'entrée du musée des Arts Décoratifs se fait par le Jardin du Carrousel
MUSEE SOULAGES - RODEZ
En Aveyron, Pierre Soulages a eu une révélation à la suite de plusieurs visites à l'Abbaye de Conques. Après une carrière a développer le concept de l'outrenoir, il est sollicité afin de créer les nouveaux vitraux de l'Abbaye. La conception et la réalisation se sont réalisées de 1987 à 1994.
Au cours de la mandature du Maire de Rodez Marc Censi, l'idée d'un musée consacré à Pierre Soulages est étudiée malgré l'hostilité des habitants. En 2005, Pierre & Colette Soulages font une donation de 250 œuvres dont 21 peintures sur toile et 100 peintures sur papier, .... En 2012, une seconde donation est constituée d'un fond d’œuvres axées sur l'outrenoir et sur la période 1946 à1948.
Musée Pierre Soulages Jardin du Foirail, Avenue Victor Hugo 12000 Rodez Tél: 05.65.73.82.60 E-mail: This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it.
Horaires: de Septembre à juin du mardi au vendredi de 10h à 13h &14h à 18h, samedi & dimanche de 10h à 18h, en Juillet & août du lundi au dimanche de 10h à 18h
Fermé le 1er janvier, 1er mai, 1er novembre & 25 décembre
Tarifs: adulte 11 €, étudiant & jeune (- 25 ans) gratuit
INSTITUT LUMIERE - LYON
L'Institut Lumière est le berceau du Cinéma. Le génie Antoine Lumière, peintre et photographe, va révolutionner la photographie. La plaque photographique instantanée va réduire le temps de préparation et de pose de plusieurs heures. Cette innovation va faire la fortune de la famille Lumière. Au début, Antoine Lumière et sa femme Jeanne vont fabriquer chez eux les premières plaques. La demande augmente, il faut passer à l'échelle industrielle pour répondre aux besoins mondiaux. Les fils, Auguste et Louis, vont continuer le développement du département photographique et ils vont se lancer dans l'aventure du cinématographe. Les études techniques permettent aux Frères Lumière de déposer + 170 brevets dans le domaine de la photographie.
Musée Lumière 25 rue du Premier Film 69008 Lyon Tél: 04.78.78.18.95
Horaires: ouvert du mardi au dimanche de 10h à 18h30; fermé le 1er janvier, 1er mai & 25 décembre
Tarifs: adulte 9 €, étudiant & jeune (- 18 ans) 7,50 €, enfant (- 7 ans) gratuit; visite guidée + 3 €
MUSEE & THEATRES ROMAINS LUGDUNUM - LYON
Le Musée Lugdunum & le Théâtre romains sont situés sur les hauteurs de Lyon, à proximité de la Basilique de Fourvière. Ce site était occupé depuis la nuit des temps avec la colline de la Croix Rousse.
Les Romains en s'installant Lugdunum (Lyon) sur la colline de Fourvière précédaient les Celtes qui organisaient des festivités sur ce lieu. Au niveau du schéma d'implantation d'une cité, le modèle d'urbanisation romain a servi de modèle. Au fil du temps, elle est devenue lacapitale des trois Gaules avec les équipements de tous les attributs romains d'une grande cité. Elle a été le siège de l'administration romaine pour la perception du "Portorium" en Gaule. Elle avait des bureaux à Vienne, à Arles, à Grenoble, à Briançon, à Genève, à Metz, ...).
La construction de cet édifice a débuté sous le règne de l'Empereur Auguste et il sera agrandi sous l'Empereur Hadrien. Son diamètre passe à 108 mètres. On a ajouté des gradins afin d'accroître sa capacité d'accueil qu'on évalue à environ 10.000 personnes. Les recherches menées ont permis d'établir l'importance de ce lieu dans l'emplacement de la future citée gallo-romaine. A son apogée, la ville devait être peuplée d'environ 65.000 habitants. Les notables habitaient sur la colline de Fourvière. Lugdunum est devenu une cité gallo-romaine importante. Elle a l'un des plus anciens amphithéâtres gallo-romains de Gaule (France).
Musée & Théâtres Romains Lugdunum 17 rue Cleberg 69005 Lyon Tél: 04.72.38.49.30
Horaires: ouvert du mardi au vendredi de 11h à 18h & le samedi et dimanche de 10h à 18h
Tarifs: adulte 4 € étudiant: 2,50 €, jeune (- 18 ans) gratuit Exposition temporaire: adulte 7 €, étudiant 4,50 €, jeune gratuit
MUSEE D'ART MODERNE & CONTEMPORAIN DE ST ETIENNE - SAINT ETIENNE
La Ville de Saint Etienne au passé industriel s'est constituée une collection à partir de 1947 d'oeuvres du XIXe siècle axées sur les domaines de la peinture et de la sculpture. Au cours des décennies du XXe siècle, des achats ont été entrepris à la photographie et au design.
Actuellement, le fonds des collections est constitué d'environ 20.000 œuvres dont seulement une partie est exposée de manière permanente au public. Les expositions temporaires sont consacrées aux artistes renommés d'art contemporain comme en 2017 avec Jaume Plensa, ...
Musée d'Art Moderne & Contemporain de St Etienne Métropole Rue Fernand Léger 42270 Saint Priest en Jarez Tél: 04.77.79.52.52 E-mail: This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it.
Horaires: ouvert du mercredi au lundi de 10h à 18h
Tarifs: adulte 6,50 €, sénior (+ 65 ans) 5 €, étudiant & jeune (- 26 ans) gratuit, gratuit le 1er dimanche de chaque mois. Visite guidée: adulte 8,50 €, famille (2 adultes & 2 enfants) 12 €
Nota: lors des épisodes de vigilance canicule orange ou rouge, l’entrée du MAMC+ est gratuite pour tous.
Cité du Design 3 rue Javelin Pagnon 42000 Saint Étienne Tél: 04.77.49.74.70 E-mail: This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it.
Horaires: ouvert du mardi au dimanche de 10h à 18h; fermé le 1er janvier, 8 mai, jeudi de l’ascension, 14 juillet, 15 août, 1er et 11 novembre et le 24 et 25 décembre.
Tarifs: adulte 6 €, étudiant & jeune 4,50 €, famille (2 adultes & 2 enfants) 8 €; visite guidée: adulte 8 €, étudiant & jeune 6,50 €, entrée gratuite les 1er dimanches du mois
MUSEE SAINT LOUIS - SAINT LOUIS LES BITCHE
Au XVIIIe siècle, le roi de France Louis XV accorde le titre de Verrerie Royale de Saint Louis. Son développement économique est encouragé par le roi. En l'an 1781, il est accordé le titre de Cristallerie Royale de Saint Louis après la découverte de la formulation chimique de la fabrication du cristal au plomb par M.Beaufort.
Au XIXe siècle, les arts de la table se développent. La bourgeoisie imite l'aristocratie en mettant en valeur la table. En l'an 1834, la Cristallerie Saint Louis a créé le service "Trianon" avec plusieurs verres pour chaque convive à table. En 1994, le groupe Hermès International prend le contrôle de la Cristallerie Saint Louis.
La Grande Place Musée Saint Louis rue Coëtlosquet 57620 Saint Louis Lès Bitche Tél: 03.87.06.64.70 E-mail: This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it.
Horaires: ouvert du mardi au dimanche de 10h à 18h; fermé les 25 décembre & 1er janvier
Tarifs musée: adulte 8 €, étudiant (de 6 à 17 ans) 3 €, Famille ( 2 adultes & enfants) 18 €
Tarifs visite combinée musée & manufacture: adulte 20 €, étudiant 12 €
MUSEE MUSVERRE - SARS POTERIES
Le Musée MusVerre est situé à proximité de l'Atelier verrière de Sars Poteries. Le musée a une superficie de 1.000 m² consacrée à une exposition permanente et à des expositions temporaires consacrées à l'art verrier contemporain.
L'Histoire de la sauvegarde de ce patrimoine verrier a commencé par l'action du curé du village en 1960, Louis Mériaux. Il a organisé une première exposition communale. En 1976, il a mobilisé les bonnes volontés locales pour ouvrir dans une grange un atelier pour préserver le savoir-faire et l’identité communale. Depuis, plusieurs manifestations internationales ont consacré l'art verrier de Sars Poteries. Ce musée expose quelques "bousillés" parmi les pièces présentées au public. L'art contemporain est très présent avec des pièces uniques réalisées par des artistes du monde entier.
MusVerre 76, rue du Général de Gaulle 59216 Sars-Poteries Tél: 03.59.73.16.16 E-mail: This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it.
Horaires: ouverture du mardi au dimanche de 11h à 18h. Fermé les 1er janvier, le 1er mai et le 25 décembre.
Tarifs: adulte 6 € avec expo temporaire 8 €, Etudiant (-26 ans) gratuit
MUSEE DES IMPRESSIONNISMES - GIVERNY
Le Musée des Impressionnismes à Giverny propose des expositions comme l'expo "Côté Jardin de Monet à Bonnard" où il était présenté des œuvres des peintres du mouvement des impressionnismes et du nabis. L'idée était de proposer au public le regard contradictoire des artistes sur la Nature et les Jardins. Cette confrontation esthétique contribuait aux visiteurs à observer différemment les toiles de ces maîtres dans un cadre où les verdures sont omniprésentes à Giverny.
Musée des Impressionnismes 99 rue Claude Monet 27620 Giverny Tél: 02.32.51.94.65
Horaires: ouvert tous les jours de 10h à 18h. Fermé le 25 décembre, le 1er janvier
Tarifs: adulte 12 €, jeune (- 18 ans) gratuit; les 1er dimanches des mois d'avril, mai & juin l'entrée est gratuite.
MUSEE CHRISTIAN DIOR - GRANVILLE
En ville haute à Granville dans le Cotentin, il y a la Villa les Rhumbs qui a appartenu à la famille des industriels Dior. Cette famille issue du milieu agricole s'est orientée vers la production des engrais chimiques, puis des produits dérivés comme la base pour la production de lessive, ...Le couturier Christian Dior a passé une partie de son enfance dans cette propriété familiale où l'enfant découvre la botanique à travers les plantations réalisées sous la direction de Mme Madeleine Dior. La crise de 1929 a ruiné le père de Christian Dior qui est contraint de vendre la propriété à la municipalité pour faire face à ses créanciers. En 1997, la villa Les Rhumbs est devenue un lieu de mémoire avec l'ouverture du "Musée Christian Dior". On stationne son véhicule dans la rue à proximité de l'entrée mais il y a peu de places disponibles
Villa Les Rhumbs rue d'Estouteville 50400 Granville
Horaires: Ouvert de juin à octobre ouvert tous les jours, de 10h à 18h30 & à partir d'octobre : du mardi au dimanche et tous les jours pendant les vacances scolaires de 10h à 12h30 et de 14h à 18h.
Tarifs: adulte 9 €, étudiant 7 €, enfant (- 12 ans) gratuit
MUSEE DEPARTEMENTAL ARLES ANTIQUE - ARLES
Le Musée départemental Antique d'Arles est construit à proximité de l'emplacement du cirque romain en bordure du Rhône et de la N113. Il y a un parking de 80 places gratuites pour stationner. L'architecte Henri Ciriari a dessiné en forme triangulaire le Musée d'Arles Antique d'une surface d'environ 7600 m². En 2013, une extension de 800 m² est réalisée pour exposer la nouvelle découverte: un chaland antique de 31 mètres de long.
Le musée présente dans sa collection permanente + 1.700 objets dont des sculptures antiques, et le chaland romain sorti des eaux du Rhône en 2011. Ce musée présente au public la plus importante collection archéologique antique de la Provence.
Musée Départemental Arles Antique Presqu'île du Cirque Romain 13200 Arles Tél: 04.13.31.51.03
Horaires: Ouvert tous les jours sauf le mardi de 9h30 à18h
Fermeture les 1er janvier, 1er mai, 1er novembre et 25 décembre
Tarifs: adulte 8 € réduit 5 € , Jeune (- 18 ans) gratuit Le pass Liberté ( 4 monuments + 1 musée et le musée Réattu) adulte 15 €, réduit 13 €
Stationnement gratuit & l'entrée gratuite tous les 1er dimanches du mois.
MUSEE GRANET & LA CHAPELLE DES PETITENTS BLANCS - AIX EN PROVENCE
Le Musée Granet avec la chapelle des Pénitents blancs à Aix en Provence présente au public une importante collection d’œuvres d'art de peinture, de sculpture et quelques pièces d'archéologie de l'oppidum d'Entremont de la civilisation Celto-ligures. Le fonds des oeuvres d'art provient des dons des artistes comme Fauris de Saint Vincens, François Marius Granet, Jean Baptiste de Bourguignon de Fabregoules, Philippe Meyer et de musées nationaux.
Dans la section consacrée à l'archéologique après une petite présentation de l’Égypte ancienne, il est exposé des pièces des fouilles du site de l'oppidum d'Entremont sur le plateau Puyricard à quelques kilomètres de la cité d'Aix en Provence.
Musée Granet Place Saint Jean de Malte 13100 Aix en Provence Tél: 04.42.52.88.32
Horaires: ouvert du mardi au dimanche de 12h à 18h.
Fermeture hebdomadaire le lundi.
Fermetures annuelles les 1er janvier, 1er mai et 25 décembre.
Tarifs: adulte 6,50 €, étudiant (- 26 ans) & jeune (- 18 ans) gratuit
entrée libre le 1er dimanche du mois
Site Granet XXe Collection Jean Planque Place Jean-Boyer (haut de la rue du Maréchal-Joffre) 13100 Aix-en-Provence
A+