La 16eme édition des Rendez-vous aux Jardins se tient les 1, 2 & 3 juin 2018 sur l'ensemble du territoire européen. Il y a environ 3.200 évènements dont + 2.200 jardins publics et privés en France vont être accessibles au public; Cette nouvelle édition sort de nos frontières pour mettre en valeur cette richesse horticole animée par des passionnés.
Cette occasion permet de découvrir des jardins remarquables à proximité de chez soi. Elle contribue à échanger avec les jardiniers leur passion pour les plantes et les arbres. Cette communication entre les créateurs de jardin et les visiteurs est un moment important. Le jardinier "du dimanche" apprend quelques astuces pour entretenir et embellir son cadre de vie.
Certains artistes se sont appropriés Dame Nature pour créer le mouvement "Land Art". Au cours de ces journées, il y a quelques évènements où des œuvres sont exposées.
Antonio MENDES DA PAULA
Au niveau géographique, le Beaujolais est situé entre Lyon et Mâcon. Au niveau des cépages plantés, les vins rouges sont produits en général avec le gamay et les vins blanc avec le chardonnay.La capitale historique est Beaujeu qui donna le nom au beaujolais. Au Moyen Age, les barons de Beaujeu et le chapitre Notre Dame de Beaujeu fondé vers 1076 vont créer les Hospices de Beaujeu en l'an 1240 avec un 1er leg. Cet établissement va venir soulager la misère des indigents, des malades et des vieillards. Au fil du temps, elle va bénéficier de dons (parcelle de vignes, forêts, argent) et de legs. Actuellement, les Hospices de Beaujeu sont propriétaires de + 80 hectares de vignes grâce à + 200 legs. Chaque année, il est organisée une vente aux enchères à la bougie. Cette tradition remonte à l'an 1797. Le but est de récolter des fonds pour entretenir le service hospitalier et améliorer la prise en charge des malades.En 2007, après la 210e édition, cette tradition a été suspendue.
En 2015, le leg de M. Marius Sangouard a permis d'ajouter 2,8 hectares de vignes sur juliénas. Actuellement, environ 70 hectares de vignes sont travaillés par 9 métayers et 3 fermiers avec des fermages et des partenariats sur 26 hectares.
Dans le Nord du Beaujolais, vous avez les principaux crus comme le Saint Amour, le Juliénas, le Chénas et le Moulin à vent. A partir de 1936, l'INAO a délivré les Appellations d'Origine Contrôlée (AOC) aux crus de Moulin à Vent, Chénas, Fleurie, Chiroubles et Morgon, puis aux autres crus et le dernier à bénéficier de ce classement est le vignoble de Régnié. Au total, la superficie totale des vignes des AOC est d'environ 6.000 hectares. Cependant, de plus en plus d'exploitations viticoles ferment par le fait de manque de repreneurs familiaux et d'acheteurs extérieurs (financier, maison de négoce, investisseur, vigneron, ..). Dans chaque village, le nombre de viticulteurs a fortement baissé. Souvent une partie des vignes sont entretenues par contrat de métayage ou de fermage pour éviter la dépréciation de ce "capital". En se promenant, on peut constater de plus en plus de vignes laissées à l'abandon.
Il est recommandé d’empreinter la route des Vins de Beaujolais pour découvrir les 12 appellations à travers des paysages façonnés par l'Homme au fil des siècles. L'époque idéale pour cette découverte est l'automne lorsque les feuillages des vignes sont magnifiés par un rayon de soleil. La région est vallonnée et les routes étroites entre les villages.
L'arrivée sur le village de Moulin à Vent par les vignes permet de visualiser le promotoire où l'on aperçoit le moulin à vent. Celui-ci se visite.
A Juliénas, l'accueil touristique s'est developpé pour faire connaître les différents vins produits sur l'appellation. Le village mérite une pause pour découvrir son riche patrimoine architectural et viticole.
La poursuite de la route des vins de Beaujolais vers le Sud, nous conduit vers les villages de Fleurie et de Morgon. Les collines sont parfois plus abruptes avec des pentes importantes.
En direction de Beaujeu, on vous recommande le village de Vaux en Beaujolais ou Clochemerle en Beaujolais qui est devenu célèbre grâce à l'écrivain Gabriel Chevallier avec la publication de son roman "Clochemerle" en 1934. Les vins produits sont des Beaujolais Villages. On remarque le pressoir sur la place à proximité de la mairie.
Au cours de votre périple en terre beaujolaise, on vous conseille de découvrir les domaines suivants:
La Maison Loron a commencé son aventure par Jean Loron en l'an 1711. Au fil des générations, le domaine s'est agrandi avec le souci constant de produire un vin de Beaujolais de qualité. En 1968, la Maison Loron a installé l’embouteillage sur le site de Pontanevaux. Aujourd'hui, un espace de dégustation a été créé pour faire découvrir aux particuliers l'étendu de la gamme en crus du Beaujolais et du Mâconnais.
Lors de notre dégustation du 29 mai 2019, nous avons été reçu par Mme Claire Fumet qui nous a consacré du temps pour nous faire découvrir les trésors des crus du Beaujolais. Nous avons été séduit par le Juliénas du Domaine de la Vieille Eglise 2017 à 11 €, le Saint Amour du Domaine des Billards 2016 à 12,50 €, le Moulin à Vent X & N Barbet 2015 à 13 € et le Morgon du Château de Bellevue Les Charmes 2015 à 13 €.
Le millésime 2015 de la Maison Jean Loron est une belle réussite sur les crus dégustés. On ressent un bon potentiel pour la garde.
Maison Jean Loron Pontanevaux 71570 Chapelle de Guinchay Tél: 03.85.36.81.20 - 03.85.36.82.66 E-mail: Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser.
Chaque année depuis 2015, il est organisé le "Trophée du Meilleur Gamay du Monde" en terre beaujolaise. À l'issue d'un premier classement où il est accordé des médailles (Or, Argent, Bronze) par un jury, une deuxième dégustation a lieu pour désigner le lauréat parmi les vins médaillés d'or. En 2023, le Domaine Chanrion Nicole & Romain en appellation Côte de Brouilly a été désigné le "Meilleur Gamay du Monde".
Le Domaine familial Chanrion créé depuis 8 générations est implanté en Côte de Brouilly sur les pentes du Mont Brouilly. Actuellement, la superfinie est d'environ 7,5 hectares avec un âge moyen de + 60 ans pour les pieds de vigne. La cuvée "Côte de Brouilly" est vinifiée avec des vignes de + 60 ans et un élevage de 10 mois en foudres de chêne. Tarif millésime 2018 16 €, millésime 2019 15 €. La cuvée "Côte de Brouilly Empreinte" est vinifiée avec des vignes d'environ 100 ans. En cuverie, l'élevage se fait sur 18 mois en foudre de chêne. Tarif millésime 2016 17 €, millésime 2017 18 €.
Domaine Nicole & Romain Chanrion Les Crozes 80 Grande Rue 69220 Cercié Tél: 04.74.66.80.37 E-mail: Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser.
- Le domaine Bergeron
- Le domaine du château de Vaux
Antonio MENDES DA PAULA
Au niveau géographique, les crus du beaujolais (Saint Amour, Juliénas, Chénas, Fleurie, Chiroubles et Morgon) sont situés à entre les villes de Mâcon et de Belleville sur Saône. Ils sont situés dans le prolongement des vins du Mâconnais comme le Saint Vérand et le Pouilly Fuissé.Le Beaujolais est bordé par la Saône avec une altitude d'environ 200 mètres et vers le Mâconnais avec la Roche de Solutré qui culmine à 493 mètres.
L’attitude des coteaux varient entre 250 et 450 mètres, les plus élevés sont situés vers la cité de Beaujeu avec des pentes supérieurs à 30 %. Depuis le Duc de Bourgogne, Philippe Le Hardi, le vignoble bourguignon a l'obligation pour les vins rouges de planter le cépage le Pinot noir. En conséquence, le cépage "Gamay" fut arraché dans le duché. Dans le Beaujolais, le gamay est le principal cépage planté.
Le Domaine Bergeron est un domaine familial créé par Pierre et Jean François Bergeron avec quelques vignes classées en Beaujolais village. Aujourd'hui, ce domaine s'étend sur une superficie de + 35 hectares avec des parcelles sur les principaux crus: Chénas, Juliénas, Fleurie, Moulin à Vent, Saint Amour, Morgon.
Les vignes des parcelles sont âgées en moyenne de + 30 ans, les plus anciennes ont + 60 ans. La réflexion sur le réchauffement climatique et l'interdiction des désherbants chimiques comme le glyphosate conduisent Jean François et Pierre Bergeron à expérimenter des solutions pragmatiques et à prévoir à l'avenir une réduction des parcelles cultivées sur les coteaux les plus abruptes.
Le Domaine Bergeron est situé dans la petite commune d'Emeringes au lieu dit "Les Mougelons". Lors de notre rendez-vous, nous sommes accueillis par M. Jean François Bergeron, viticulteur jovial qui nous présente leur domaine avec une réelle écoute pour répondre aux attentes de la clientèle.
Le travail dans les vignes sur les différentes parcelles a été récompensé par des prix mais le plus important, par le bouche à oreille.
Au niveau de la cuverie, l'équipement est adapté à la production du domaine dans le Beaujolais pour contenir le coût de revient des différents crus.
La clientèle particulière représente environ 45 % du chiffre d'affaires.Un réel effort commercial est réalisé pour répondre à la demande des particuliers, cependant, il est recommandé de prendre un rendez-vous pour être reçu pour une dégustation des vins de la propriété.
Au niveau de la dégustation du 9 mai 2018, on commence par le Beaujolais village rosé, puis par le Beaujolais Emeringes blanc 2016 (7,10 €) et le Beaujolais Emeringes blanc Vieilles vignes (9,10 €). Le 1er Beaujolais blanc produit avec le cépage chardonnay de la Bourgogne est à servir à l'apéritif. Le second, l'apport des vieilles vignes permet d'obtenir une certaine complexité aromatique, il est conseillé sur le poisson et certains plats. Au niveau des vins rouges,nous dégustons les crus 2016: le Juliénas "Vayolette" (8,90 €) est une parcelle phare du domaine, elle est travaillée depuis + 40 ans. On sent les arômes, en bouche il y a une certaine concentration avec de la matière, une belle réussite; le Chénas "Combe Rémont" (8,90 €) est un vin complexe avec de la puissance en bouche; le Morgon "Vieilles vignes" (8,90 €) est un vin à attendre en cave pour atteindre sa pleine maturité.
En 2021, les tarifs ont évolué le Beaujolais Emeringes blanc 2020 est à 7,80 €, le Vieilles vignes blanc 2019 est à 9,10 €, en rouge, le Juliénas Vayolette 2020 est à 9,20 €, le Chénas En Melardière 2020 est à 9 € et le Morgon Vieille Vignes 2018 est à 9 €
Chaque vin est présenté et commenté par le vigneron dans un langage simple, compréhensible par un large public.
En résumé, le Domaine Bergeron est une propriété à découvrir pour la qualité de ses vins et pour la convivialité de l'accueil et de la connaissance des vignobles du Beaujolais.
Domaine Bergeron Les Rougelons 69840 Emeringes Tél: 04.74.04.41.19 ou 04.74.04.42.90 Jean François Bergeron 06.80.13.20.12 Pierre Bergeron 06.87.54.84.46 E-mail: Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser.
Horaires du caveau de dégustation: tous les jours de 8h à 19h. Il est conseillé de réserver son rendez-vous
Antonio MENDES DA PAULA
La 15e édition de l'opération "Jardins Ouverts pour le Neurodon" est le fruit de la coopération de la Fédération pour la Recherche sur le Cerveau (FRC) et de la Fondation des Parcs et Jardins de France dans, le but est de récolter des dons pour aider la recherche sur les maladies du cerveau. L'opération se déroule du 5 au 8 mai 2018. Sur chaque entrée payante, il sera reversé 2 € à la recherche sur le cerveau.
Le Printemps botanique est marqué avec l'arrivée des expositions multiples sur les espèces horticoles à planter dans le jardin en fonction des conditions climatiques locales. Ces expositions peuvent être thématiques comme l'ortie, la tulipe, l'orchidée, la rose, le camélia, ... ou généraliste. La période d'Avril-mai est aussi marquée par l'ouverture au public de moment particulier pour contempler des paysages botaniques comme en Belgique lors de la 15e édition de Floralia Brussels ou dans les Serres royales du château de Laeken, en Hollande avec le temple de la tulipe "le parc du Keukenhof".
Chaque année, le Château de Grand Bigard organise l'évènement "Floralia Brussels" sur les 14 hectares du parc. Le visiteur est conquis par les parterres où 1 million de bulbes de tulipes, de jacinthes, de narcisses ... créent des tableaux riches en couleurs. On vous recommande le week-end du 14 & 15 avril où il y a la présence de Bénévoles en tenue vénitienne.
Château de Grand Bigard Isodoor Van Beverenstraat 5, 1702 Groot Bijgaarden Belgique Tél: 00.32.(0)494.47.72.53
Horaires: ouvert tous les jours du 6 avril au 6 mai 2018 de 10h00 à 18h00
Tarifs: adulte 14 € enfant (4 à 14 ans) 5 € l'abonnement "Passe Partout" 20 € (il permet de visiter plusieurs fois le site au cours de l'année).
Le Bois de Hal est devenu célèbre par son exceptionnel panorama constitué par des millions de jacinthes, anémones des bois, jonquilles et ail des ours. Actuellement, sur la période avril - mai, il y a une fréquence d'environ 10.000 visiteurs par jour.
Bois de Hal Vlasmarktdreef 4, 1500 Halle Belgique
En Hollande, à 40 km d'Amsterdam, le Parc Keukenhof propose aux visiteurs une superficie d'environ 32 hectares où 800 variétés de tulipes, de jacinthes, .... Le spectacle est magique, il y a + 7 millions de bulbes en fleur.
Le Parc Floral KEUKENHOF STATIONSWEG 166A 2161 AM LISSE PAYS-BAS Tél: +31 (0)252.465.555 E-mail: Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser.
Horaires d'ouverture: Tous les jours de 8h00 à 19h30 du 22 mars au 13 mai 2018
Tarifs: Adulte 18 €, enfant (4 à 17 ans): 8 € et parc de stationnement: 6 €
En France, le parc végétal Terra Botanica va ouvrir ses portes le samedi 14 avril pour la nouvelle saison 2018. Il est situé à proximité de la ville d'Angers. Le concept de ce parc botanique est conçu à partir de 4 zones sur une surface d'environ 12 hectares. A chaque saison, le spectacle de la nature offre aux visiteurs un voyage à travers le monde. Au début de la saison, les tulipes offrent un tableau magnifique, en fin de saison, les dahlias, de bégonias, ... prennent le relais.
Le plan en ligne n'est pas actualisé au 11 avril 2018, cependant, le voyage proposé fait voyager le visiteur dans le temps et dans l'espace à travers des attractions comme "Le trésor de La Pérouse", "Les racines de la vie", ..
Parc Terra Botanica route d'Epinard 49000 Angers Tél: 02.41.25.00.00 E-mail: Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser.
Horaires: du 14 avril au 30 septembre 2018 le we de 10h à 19h, en semaine hors période estivale de 10h à 18h
Tarifs: adulte 16 €, enfant (4 à 17 ans) 17 €, Famille (2 adultes + de 2 à 7 enfants) 14 €/pers.
Le Parc Oriental de Maulévrier est situé à proximité de Cholet. Il est considéré comme l'un des plus importants jardins d'inspiration japonais d'Europe. Sa superficie est d'environ 30 hectares. Son histoire est liée au château Colbert restauré par la famille Bergère vers 1900. Les nouveaux propriétaires demandent à leur gendre Alexandre Marcel, architecte orientaliste, de créer un jardin japonais.
Actuellement, l'Association du parc Oriental a entrepris les travaux de restauration du jardin d'origine à partir des archives sur le terrain communal. Le concept paysagiste retenu est de guider cette restauration sur les principes des parcs à promenade de la période EDO au Japon. Aujourd'hui, ce jardin est classé "Jardin remarquable".
Parc Oriental de Maulévrier Route de Mauléon 49360 Maulévrier Tél: 02.41.55.50.14 E-mail: Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser.
Horaires: ouvert tous les jours sauf le lundi et jours fériés du 15 mars au 15 novembre 2018.
Tarifs: adulte (jour) 7,50 € (nuit) 10 € (jour & nuit) 16,50 € jeune (12 à 18 ans) (jour) 6,50 € enfant (-12 ans) gratuit
Le Parc du Domaine de Boutiguéry s'étend sur une superficie d'environ 20 hectares. Le domaine est dans la famille depuis plusieurs générations. Dans les années 30, Carl Blanchet de la Sablière plante environ 150 plants de rhododendrons et d'azalées. Aujourd'hui, la collection par hybridation a permis un grand nombre de variétés. Au cours de la période de floraison des azalées d'avril à mai, un public de plus en plus nombreux vient contempler ce spectacle végétal.
Domaine de Boutiguéry 61 - 63 route de pors meillou 29950 Gouesnach Tel : 06.64.98.46.44 / 02.98.54.85.95 e-mail: Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser.
Horaires: En avril et mai pendant le pic de floraison :du lundi au dimanche 10h 12h / 14h 18h y compris les jours fériés
Mars et juin du mardi au dimanche de 14h à 18h En octobre tous les dimanches de 14h à 18h
Tarifs: adulte 7,50 € enfant 3,50 €
La 12e édition de la Fête de la Nature sur le thème "Voir l'Invisible" va se dérouler du 23 au 27 mai 2018 dans toute la France et en Suisse et en Belgique. Par exemple au niveau des animations annoncées, on peut citer à Lyon, la visite guidée de la Grande roseraie du Parc de la Tête d'Or, à Argelès sur Mer, la ballade accompagnée du sentier littoral vers les criques de Porteils, à Bazouges la Pérouse, une visite commentée de la forêt.
A+
Le Printemps est la période de réveil des jardins avec parfois des spectacles éblouissants comme dans les Serres Royales du Château de Laeken en Belgique. Ce spectacle éphémère est ouvert au public à titre exceptionnel sur la période du 19 avril au 10 mai 2019. Le Roi des Belges, Léopold II était un passionné d'architecture et de botanique. Il fait construire les serres par l'architecte Alphonse Balat en 1873. La maîtrise de la technique de mise en œuvre de la charpente métallique permet des projets novateurs en terme d'architecture. Les serres en verre contribuent au passage de la lumière qui est nécessaire au développement des espèces botaniques tropicales. Le roi crée une collection de camélias avec des espèces rares.
Depuis l'origine, les serres sont ouvertes au public à une certaine période de l'année pour faire admirer aux visiteurs les plantes rares du domaine royal.
Le spectacle est féérique. On pénètre dans un tableau végétal vivant constitué d'une multitude de couleurs, de formes et d'odeurs.
Château Laeken Avenue du Parc Royal, 1020 Bruxelles, Belgique Tél: +32.2.551.20.20
Horaires: Serres Royales du 19 avril au 10 mai 2019 à l’exception des dates du 23 avril, du lundi 29 avril et du lundi 6 mai . Attention, les heures d’ouverture varient en fonction des jours.
Tarifs: adulte 2,50 € enfant (-18 ans) gratuit
Antonio MENDES DA PAULA
La France, une terre de culture
Écrit par Super User
La France a l'un des patrimoines les plus riches au monde. De plus en plus de touristes préparent leurs vacances en incluant la découverte du patrimoine architectural et culturel régional. La découverte d'une langue, d'un jeu local, d'un artisanat d'art, d'une ancienne manufacture, d'une gastronomie locale et d'un Art de vivre sont des objectifs qui orientent le choix du lieu de villégiature. Par exemple, en Provence la pratique de la pétanque et de la sieste fait partie de l'Art de vivre provençal.
La Culture est devenue un axe primordial pour attirer les touriste du monde entier. La culture est devenue au fil du temps un lieu de développement économique à travers les retombées du tourisme. Les grandes expositions attirent des millions de visiteurs par an. Chaque grand musée se doit de proposer une exposition phare pour devenir l'évènement culturel de l'année.
En France, Paris centralisait les plus importants musées comme Le Louvre. Cette forteresse édifiée en 1204 par Philippe Auguste va connaître un destin hors du commun grâce à au roi Charles V qui va la transformer en résidence royale. En 1996, le Louvre a été visité par 4,7 millions de visiteurs. En 2005, on dépasse les 7 millions de visiteurs .. un record mondial. En 2006, 8,3 millions ... un nouveau record ... le film Da Vinci Code tiré du livre a contribué à relancer l'intérêt de ce musée. Il est le plus grand du monde. On recense 10.000 marches sur les 220.000 m² du Musée ... et ses 15 km de galeries. Il emploie 2.000 salariés afin d'entretenir, surveiller et gérer Le Louvre. Le Musée du Louvre a un budget de fonctionnement d'environ 180 millions €/an. Au niveau de la restauration, il est servi 1,7 million de couverts par an.
Le Musée d'Orsay est à l'origine une gare en plein Paris à deux pas des Jardins des Tuileries. La compagnie de chemins de fer Paris - Orléans va acheter le terrain de l'ancienne Cour des comptes (ou Palais d'Orsay) pour y construire sa gare parisienne. Le projet architectural de la gare doit s'intégrer parfaitement à son environnement prestigieux : Le Louvre et le Jardin des Tuileries. La contrainte du délai d'exécution fixe la réalisation sur un délais de 2 ans. Le nouvel édifice doit être prêt pour l'ouverture de l'Exposition Universelle de 1900 de Paris. On sélection l'architecte Victor LALOUX pour sa maîtrise de la charpente métallique . Elle est réalisée en 2 ans. La gare et l'hôtel sont terminés le 14 juillet 1900 pour l'ouverture de l'Exposition Universelle. Le grand Hall mesure 138 mètres de long et 40 mètres de large avec une hauteur de 32 mètres. La structure de la charpente métallique de cette nouvelle gare est une prouesse technique comme la Tour Eiffel. Elle doit montrer aux visiteurs le savoir-faire de l'industrie française. La Gare d'Orsay s'inscrit dans l'architecture du quartier. Son activité ferroviaire est importante jusqu'en 1939. L'arrivée de l'électricité condamne cette gare. Son bâtiment se dégrade lentement, ..... En 1973, on classe l'ensemble architectural à l'inventaire supplémentaire des Monuments historiques. Une décision politique permet la création du Musée d'Orsay sur le site de l'ancienne gare. Des importants travaux sont entrepris pour abriter des importantes collections françaises. Le 9 décembre 1986, ouverture au public du Musée d'Orsay. La surface de 57.400 m² permet de mettre à la disposition du public 80 salles ou galeries spécialisées. En 2008, + 3 millions de visiteurs sont venus contempler les expos.
Le président Français, Georges Pompidou voulait créer un centre culturel axé sur la création contemporaine au sens large. Son idée était de doter Paris d'un grand centre d'art moderne pour compléter la chronologie artistique du musée du Louvre. Il est choisi le 4e arrondissement de Paris entre le quartier du Marais et les Halles. Les architectes sont Renzo Pianio, Richard Rogers et Gianfranco Franchini. Le pari des architectes est de doter Paris d'un lieu contemporain afin de marquer les esprits. L'art contemporain est ainsi plébiscité et ce lieu est chargé de la promouvoir. Le Centre national d'art et de culture Georges-Pompidou, appelé Centre Georges Pompidou ou Centre Beaubourg est ouvert au public depuis 1977. Aujourd'hui, ce Centre est devenu l'un des 2 plus importants centres d'art contemporain au monde avec le Museum Of Modern Art de New York. Au niveau de sa fréquentation, il accueille environ + 6 millions de visiteurs par an.
Le Musée Picasso est situé dans l'Hôtel Salé dans le quartier du Marais à Paris. Il a été bâti en 1656 pour Pierre Aubert de Fontenay, fermier des gabelles. Cet hôtel a connu plusieurs fonctions avant de devenir l'Ecole centrale des Arts et Manufactures, puis après l'atelier du bronzier Henri Vian. En 1968, il est classé monument historique. A la mort du peintre Pablo PICASSO en 1973, l'état français a reçu en paiement des droits de succession des œuvres majeures du peintre. En 1990, après la mort de la veuve du célèbre peintre, des oeuvres supplémentaires sont venues compléter la collection du musée. Elle comprend + 250 peintures, 160 sculptures, 1500 dessins, la totalité de l'oeuvre gravée, des céramiques mais aussi sa collection personnelle avec des œuvres d'art africain et océanien, œuvres de peintres célèbres comme Cézanne, Matisse, Renoir, Braque, Miro ...et plus de 100 000 pièces d'archives (lettres, photos etc...). La décision politique est d'ouvrir le Musée Pablo Picasso dans l'Hôtel Salé. En 1985, le musée ouvre ses portes. Actuellement, le Musée a dépensé 18 millions € pour réaliser des gros travaux afin d'arrêter le développement du salpêtre. L'humidité est l'ennemi de la conservation des œuvres d'art.
Le Musée du Quai Branly est le musée le plus récent de Paris. Il abrite 300.000 oeuvres des arts et civilisations d'Afrique, d'Asie, d'Océanie et des Amériques. Il a ouvert au public le 23 juin 2006. Le Musée du Quai Branly ou le Musée des Arts et Civilisations d'Afrique, d'Asie, d'Océanie et des Amériques ou le Musée des Arts Premiers est l'une des constructions publiques françaises les plus récentes. Le coût de la construction a dépassé les 200 millions €, l'architecte de ce bâtiment d'une superficie de 40.600 m² a été Jean NOUVEL. Le pari architectural a été de faire cohabiter à proximité de la Tour Eiffel, le monument le plus visité de France, et de la Seine, une construction moderne qui inscrit la France dans la modernité comme la Tour Eiffel à son époque.
Pour la petite histoire, le fonds de réserve du nouveau musée a été puisé dans les réserves au musée de l'Homme du Trocadéro et du musée des Arts africains et d'Océaniens. Des achats ont été effectués pour compléter la présence de l'Art africain. Par exemple, un masque Fang a été acquis pour la modique somme de 4 millions € !!! et des tableaux de valeur inestimable ont été échangés contre des masques africains. Aujourd'hui, les différentes salles exposent au total environ 3.500 objets dans le musée sur un fonds de réserve de + 300.000 pièces. Une politique d'acquisition permet de compléter les différentes collections comme celui sur l'arctique. Le musée du quai Branly possède une très importante collection de plusieurs milliers d'objets provenant du district d'Ammassalik, au sud-est du Groënland et provenant des missions françaises des années 1934-35 menées par Paul-Emile Victor et Robert Gessain.
Depuis son ouverture, sa fréquentation augmente régulièrement. En 2008, il a été accueilli environ 1.400.000 visiteurs pour les différentes expositions. En 2015, le chiffre s'établit à 1,3 million de visiteurs. Depuis son ouverture en 2006, environ 14 millions de personnes sont venues découvrir les différentes richesses culturelles de l'Afrique de l'Océanie et de l'Amérique. Le Musée du Quai Branly a fêté ses 10 ans au cours d'un we au mois de juin 2016 avec une fréquentation record de 34.586 visiteurs.
En 1974, il a été décidé au Ministère de la Culture de modifier les pratiques budgétaires de la gestion des grands musées français. Avec l'ouverture du Centre Beaubourg, il est demandé à son directeur de faire le complément budgétaire annuel. Ainsi, il doit développer des expositions temporaires, la vente des produits culturels dérivés et le sponsoring afin de trouver les fonds nécessaires au fonctionnement de cet établissement.
Le temps nécessaire à la préparation d'une exposition demande en général environ 2 ans.
Le climat d'insécurité à Paris a impacté la fréquentation touristique étrangères des musées parisiens comme Le Louvre, le Musée d'Orsay sur la période 2015 - 2016. On évalue cette baisse à environ 15 % de visiteurs. Cette baisse occasionne une baisse significative des recettes. Cependant, les deux expositions phares parisiennes ont permis au Centre Beaubourg d'attirer les français dans son musée en 2016.
A partir de 2017, les grandes expositions temporaires organisées dans les principaux musées de la capitale ont permis d'inverser la tendance baissière pour retrouver les niveaux de la fréquentation de 2014. L'exposition " Vermeer et les Maîtres de la peinture de genre" du Louvre a été un vrai succès.
En 2016, l'expo "René Magritte, la trahison des images" qui s'est tenue jusqu'au 23 janvier 2017 au Centre Beaubourg a aussi attiré les foules.
Le développement touristique de la France
En 2015, le ministre des Affaires étrangères et du Développement international, Laurent Fabius lançait une opération gouvernementale vers les régions:
Extrait du discours
"La France est en matière touristique un peu comme un élève surdoué qui ne donne pas encore sa pleine mesure, les contrats de destination doivent faire sortir un peu de Paris, les millions de visiteurs internationaux qui viennent chaque année en France mais qui se focalisent sur la capitale et deux ou trois régions... Les touristes viennent chez nous, mais ne restent pas assez longtemps, donc ne dépensent pas suffisamment ... La France est riche de sa diversité. Encore faut-il faire connaître ces destinations, les promouvoir efficacement, les rendre accessibles auprès des touristes français et étrangers ..."
Ainsi, la Culture devient un élément producteur de richesse économique sur chaque territoire. La mise en valeur de son patrimoine culturel est l'une des clés pour attirer les touristes français, mais aussi étrangers. Si l'offre culturelle est bien ciblée sur une identité territoriale, cela peut entrainer le développement touristique du territoire. Cette afflue permet une augmentation des nuitées hôtelières et de la restauration. Il y a une dynamique de création de richesse économique à partir d'une dynamique culturelle.
Cette nouvelle approche a conduit plusieurs métropoles à développer des projets ambitieux pour atteindre cet objectif comme Lens, Metz, Marseille, Lyon, Bordeaux, ...
Le Musée du Louvre à Lens a été ouvert au public le 12 décembre 2012. L'architecutre du projet a été confié en 2005 à l'agence japonaise Sanaa. Elle a privilégié une structure basse, facilement accessible, qui s'intègre harmonieusement au site Sa surface est d'environ 28 000 m², l'ensemble constitué de cinq corps de bâtiments de verre et de métal est construit dans un environnement naturel de 20 hectares. Au niveau des coûts, le montant avancé est d'environ 150 millions €. En 2013, il est attendu 750.000 visiteurs puis 500.000 en année normale.
La réalité des chiffres, en 2013, il est venu + 800.000 visiteurs depuis chaque année la fréquentation baisse. En 2016, la fréquentation se situait vers 450.000 visiteurs ce qui pose le problème de la rentabilité d'une infrastructure culturelle en dehors du périmètre des grandes villes. La ville de Lens a une population d'environ 30.000 habitants. La fréquentation de ce musée est boostée par la gratuité de la Galerie du Temps. Au niveau de la scénographie, la présentation de la Galerie du Temps est révolutionnaire. Elle permet sur une superficie assez réduite de proposer aux visiteurs une compréhension du déroulement de l'Humanité.Le succès populaire est venu confirmer la pertinence de cette approche innovatrice. Par contre, il est observé que les expositions temporaires payantes sont nettement moins fréquentées. Le choix du thème conditionne le niveau de sa fréquentation régionale.
Au niveau national et international, les infrastructures hôtelières doivent répondent aux attentes des clientèles ciblées. Par exemple, le touriste japonais veut disposer d'un hôtel haut de gamme.Dans l'exemple de Lens, il n'y a pas d'hôtel de ce standing sur place.
En 2003 est lancé le partenariat entre l'Etat français et la ville de Metz pour l'ouverture d'un nouveau musée en province. Il est inauguré en 2010, le Centre Pompidou Metz. Son architecture est innovante, sa surface d'exposition est de 5.000 m². Au niveau de sa fréquentation, l'année de son ouverture au public, il est atteint le chiffre de + 800.000 visiteurs, puis sa fréquentation baisse fortement. Sur la période 2013 - 2017, on est sur une fréquentation moyenne d'environ 330.000 visiteurs. Cependant, en 2017, il y a une hausse significative.
Actuellement, au niveau financier pour la collectivité, ce projet culturel n'est pas viable. L'ouverture du Centre Pompidou de Metz avait créé des grandes espérances.Aujourd’hui, ce modèle économique est déficitaire ce qui conduit à augmenter les impôts locaux des habitants pour faire face à cette charge.
A Lyon, le fameux Musée des Confluences a coûté + 360 millions € aux lyonnais pour un budget prévisionnel de ...... 65 millions €. Pour la petite histoire, ce projet était autofinancé par la vente de 15 % d'actions dans la Compagnie Nationale du Rhône (CNR) que détenait le département. Cette vente s'est réalisée pour environ 50 millions €. Une estimation récente aurait valorisé ces actions à + 500 millions €. Par contre, on estime le dépassement du budget prévisionnel à environ 500 %, un record en France. Le Musée des Confluences a été transféré à la Métropole du Grand Lyon. On évalue la charge annuelle de fonctionnement à 15 millions €.
Le projet a été lancé en 2001 par le Président du Conseil Générale du Rhône, M. Michel Mercier. Le cabinet autrichien d'architecture Coop Himmelb a été retenu. Il est l'un des spécialistes de l'architecture déconstructive. Les architectes Wolf D. Prix, Helmut Swiczinsky et Michael Holzer sont connus pour dessiner une architecture de fluidité qui dégage un certain dynamisme des bâtiments. Au niveau du bâtiment, il mesure 190 mètres de long et 90 mètres de largeur. Sa hauteur est de 41 mètres et sa surface de 27.000 m². On remarque une verrière avec un cône inversé vers l'intérieur. On l'appelle l'espace Cristal. Sa hauteur est d'environ 33 m. La structure de cet espace de 1.900 m² est en charpente métallique.
Au niveau géographique, l'emplacement choisi pour ce nouveau bâtiment emblématique a été la pointe Sud de la presqu'île de Lyon. Le nouveau quartier Confluence doit marquer le renouveau architectural de la Ville. La pointe Sud de la presqu'île est le lieu de rencontre du Rhône et de la Saône. Le lieu de cette implantation permet une visibilité extraordinaire. Il est situé entre l'ex-autoroute A7 qui traverse Lyon le long des berges du Rhône et le Rhône.
Au niveau de son accessibilité, c'est compliqué. L'entrée du Musée est située à proximité d'un des principaux carrefours à Lyon. Il a été construit le nouveau pont Raymond Barre réservé aux piétons, aux vélos et au tram. En 2018, on parle de la nécessité de réaliser un parking de stationnement pour les véhicules !!!
Il est étonnant pour un musée d'avoir une surface totale d'exposition d'environ 30 % sur une surface totale de 27.000 m² !!!
Le musée des Confluences a ouvert au public le 19 décembre 2014. Au niveau des expositions permanentes, la thématiques développée se présente à travers la salle 21 "Origines, les récits du monde", la salle 22 "Espèces, la maille du vivant", la salle 23 "Sociétés, le théâtre des hommes" et la salle 24 "Eternités, vision de l'au-delà". Le fonds de la collection provient de l'ancien Musée Guimet et du Muséum d'Histoire naturelle de Lyon (Dons d' Emile Guimet, Jérôme Jean Pestalozzi, Pierre Adamoli, Louis Lortet, Pauline Jaricot, Raymond Giordano, Georges Coutagne). Ces passionnés ont réuni un trésor inestimable à Lyon. Depuis des achats et des dons ont permis de compléter cette formidable collection. Aujourd'hui, elle réunit + 2 millions d'objets.
Au niveau muséologique, le parti pris de la direction du musée est de proposer une réflexion sur la grande histoire de l'Univers depuis son origine jusqu’à nos jours. Ainsi, il a été sélectionné + 3.000 objets pour représenter un élément indispensable à la compréhension et à la réflexion sur l'Histoire de l'Univers et l'évolution des espèces sur la terre.
Au niveau de sa fréquentation, Mme Hélène Lafont-Couturier, directrice du musée précise " Nous avons observé pour chacune des institutions qui ont ouvert avant nous, qu’il s’agisse du MuCEM, du Louvre Lens ou encore de Pompidou Metz, qu’il y a un décrochage la deuxième année de l’ordre de 30 à 40 %. Ce que l’on observe pour nous, c’est un décrochage beaucoup moins fort que les autres, avec de janvier à avril un décrochage entre 21 et 24 %, à partir du mois d’avril -17 %, en juin on est à +3 % par rapport à l’année précédente et ce décrochage est de -6 % en juillet de -11 % au mois d’août. Le décrochage est donc très faible par rapport à l’année d’ouverture. C’est un signe très positif et qui est plutôt rare parmi les musées qui ont ouvert.3
Depuis son ouverture en décembre 2014, le musée a attiré + 2 millions de visiteurs dont 723.000 en 2017.
Au niveau financier, la Métropole de Lyon va subventionner le Musée des Confluences avec un apport financier de 13,9 millions en 2018, 14,4 millions en 2019 et 14,4 millions en 2020. Il est demandé à la direction de l'établissement de s'engager vers le mécenat, le développement des recettes et réduire le coût de fonctionnement du musée.
A Marseille, le Musée des Civilisations de l'Europe et de la Méditerranée appelé MUCEM est ouvert depuis 2013, l'année où Marseille était la capitale européenne de la culture. Le site est composé du MUCEM de la Villa de la Méditerranée et du Fort Saint Jean. Il est situé à proximité de la cathédrale La Major et du quai de la Tourette et de l'embouchure du Vieux Port.
Le bâtiment du Mucem a été dessiné par les architectes Rudy Ricciotti et Roland Carta. Il est conçu comme un cube de 15.000 m² où l'esthétique a guidé la recherche et la mise au point d'un nouveau matériaux. Ce béton allégé & renforcé a permis la réalisation de la pénétration de la lumière au sein du bâtiment.
Au niveau du financement, le coût du projet initial était de 88 millions €. Le montant réel a dépassé les 165 millions €. L'Etat a participé à hauteur de 65 % du coût global. Cependant, l'investissement global du territoire a été + 1 milliard €. Une étude récente sur l'impact du Mucem sur l’attractivité de Marseille a permis de cerner les apports suivants: amélioration de la perception de l'image de la ville, une destination culturelle majeure du Sud de la France.
Au niveau des collections du Mucem, Le ministère de la Culture et de la Communication a transféré les collections de l'ancien Musée National des Arts et Traditions Populaires (MNATP) vers ce nouveau musée avec un complément du département Europe du Musée de l'Homme, .... Au total, le fonds représente + 340.000 objets.
Au niveau économique, l'affluence des visiteurs s'est stabilisée vers 1,4 million. En 2015, 700.000 visiteurs étaient des personnes hors de la région marseillaise. On évalue la recette culturelle annuelle à 130 millions € à travers la consommation d'hôtellerie et de restauration. Au niveau de l'emploi,+800 salariés œuvrent dans le département à répondre à la demande de la clientèle. On chiffre à 15 millions € les dépenses annuelles de fonctionnement du Mucem.
Les expositions phares autour de Picasso attirent un public français et international. En 2018, l'expo temporaire " Voyages imaginaires: Picasso et les ballets russes, entre Italie et Espagne" se tient jusqu'au 24 juin 2018.
Parfois, l'Histoire d'une ville conduit à mettre en lumière dans un musée une épopée locale. L'exemple de ce type est le Musée de la Cité de l'Automobile de Mulhouse. Les Frères Hans & Fritz Schlumpf ont fait fortune dans le textile. A partir des années 60, Fritz se passionne pour l'Automobile, en particulier, la voiture rare et d'exception. A cette époque, il constate qu'il y a peu de collectionneur intéressé par ce type de véhicule. Ainsi, il va mandater un réseau de professionnel pour acquérir les voitures d'exception.Il va privilégier les constructeurs comme Bugatti, De Dion Bouton, Panhard & Levassor, Gordini, Ferrari, Mercedes Daimler, Peugeot, Hispano Suiza, ... au final, sa collection privée va compter 560 véhicules historiques. A cette époque, les voitures de collection ne se vendaient pas chers.
Au 1er choc pétrolier, le textile est touché. Les cours s'effondrent, l'empire des Frères Schlumpf doit procéder à plusieurs vagues de licenciement économique. En 1976, la faillite est déclarée. Pour éviter la vente aux enchères de cette collection historique, l'Etat acquière la totalité de la collection pour environ 6.5 millions €. 422 véhicules sont classés monuments historiques.
Jean Panhard va mobiliser les collectivités territoriales (ville de Mulhouse, département du Haut Rhin, Région Alsace, ... et l'Automobile Club de France) pour créer l'Association du Musée National de l'Automobile. En 1981, l'Etat vend la totalité de la collection pour 7 millions € à cette Association. Aujourd'hui, le Musée présente la plus importante collection de Bugatti au monde mais aussi une présentation de l'évolution technologique et esthétique à travers environ 100 marques.
A Bordeaux, le 1er juin 2016, la Cité des Civilisations du Vin a été inaugurée par le Président de la République Française. Ce nouvel espace dédié aux vins doit permettre aux visiteurs du monde entier de découvrir l'univers du vin à travers plusieurs lieux aménagés dans ce bâtiment. L'approche contemporaine de la vie d'un lieu de culture a permis d'élaborer un projet novateur. La présentation dynamique des vins du monde entier est l'axe fondateur de cette Cité. Le projet initial était évalué à 76 millions €, en réalité il a été d'environ 100 millions €. Sa superficie est de 13.350 m² répartie sur plusieurs étages. Au niveau de la fréquentation annuelle, on est sur une affluence d'environ 400.000 visiteurs.
En Bourgogne, il y a une approche très intéressante de la Culture avec le projet de construction du Château de Guédelon du XIIIe siècle et le Muséo Parc d'Alésia sur la période gallo-romaine.
Le projet de construction du château de Guedelon s'est constitué dès l'origine en respectant l'Histoire de France. La période historique retenue est le XIIIe siècle où le roi de France Philippe Auguste va conquérir des nouvelles terres pour agrandir le royaume de France. Il décide de protéger ses nouvelles possessions par un vaste réseau de châteaux forts. Ainsi, l'Histoire associera le nom de Philippe Auguste à un roi bâtisseur. Concrètement, il va "donner des terres" à des petits seigneurs avec l'obligation de les défendre. Chaque seigneur va lever des taxes pour bâtir son château fort. A cette époque, la construction d'un château fort durait entre 10 et 15 ans. L'architecture militaire employée lors de la construction est codifiée par le roi de France.
Ce chantier expérimental est le seul au monde à employer les techniques de construction du Moyen Age. Souvent, les gestes, les outils, .... ont disparu. Il faut rechercher à l'aide des chercheurs, des compagnons, .... du monde entier les moyens de les reproduire le plus fidèlement possible.
Le MuséoParc d'Alésia explique de manière pédagogique la conquête de la Gaulle par les romains mais aussi la présentation de la civilisation romaine et gauloise sur le site historique de la bataille décisive à Alésia.Enfin, il y a la présentation de la campagne de César vers la conquête de la Gaulle et l'unification des tributs gauloises sous le commandement de Vercingétorix.
Il y a un rappel historique de la bataille de César sur le plateau de Gergovie en Auvergne où la stratégie militaire utilisée par les gaulois a permis de mettre en déroute les romains. Le siège d'Alésia est illustré par plusieurs plans établis aux moments cruxiaux des stratégies militaires romaines et gauloises. On est impressionné devant les chiffres ... environ 100.000 soldats romains et 100.000 soldats gaulois. La cavalerie gauloise est impressionnante.
Antonio MENDES DA PAULA
TFI a lancé le 2e Concours "du plus beau marché de France" avec le concours de la presse régionale. Cette opération a été ouverte lors du JT de 13h.
Chaque région a présélectionné une liste de marchés. La presse régionale est chargée de communiquer sur chaque marché sélectionné pour permettre le vote par internet jusqu'au 9 avril 2019. Après cette date, les internautes ont désigné pour chaque région leur marché le plus beau. La deuxième étape consiste à désigner lors d'une finale à partir de 12 avril, le Marché le plus beau de France. Le résultat est annoncée dans la semaine du 10 juin 2019.
La 1ère édition de 2018, la deuxième étape s'était terminée le vendredi 4 mai 2018. Il fallait se positionner au niveau national sur les 25 marchés sélectionnés en France. Le résultat la semaine 19. Au niveau des votes, + 3 millions de personnes avaient voté.
Voici le classement du public du plus beau marché de France 2018:
1. Sanary-sur-Mer
2. Royan
3. Saint-Pierre de la Réunion
4. Uzès
5. Arras
6. Châtillon-sur-Chalaronne
7. Issigeac
8. Dieppe
9. Le Puy-en-Velay
10. Vannes
11. Brive-la-Gaillarde
12. Toucy
13. Troyes
14. Nancy
15. Belfort
16. L'Île-Rousse
17. Cahors
18. Colmar
19. Saint-Valery-sur-Somme
20. Saint-Lô
21. Amboise
22. Versailles
23. Cayenne
24. Nantes
25. Orléans
A+
Le Rallye de Monte Carlo a évolué depuis 1911. Les grands noms du championnat du monde WRC viennent courir cette compétition au cours du mois de janvier. Les champions du monde comme Sébastien Loeb et Sébastien Ogier ont marqué de leur empreinte cette compétition internationale.
L'édition 2018 part de la ville de Gap dans les Hautes Alpes. Cette année, la neige est tombée en abondance sur les Alpes avec un léger redoux vers la fin du mois de janvier.
L'Automobile Club de Monaco est l'initiateur de cette course. Au début de l'aventure, la course d'endurance avait lieu entre Paris et Monaco. Aujourd’hui, la course a lieu en fonction de la ville départ, soit en Ardèche et en Drôme si la course part de Valence, soit en Hautes Alpes, les Alpes de Haute Provence, . si la course par de Gap. On évalue les retombées économiques de la ville de départ à environ 2 millions €.
Les constructeurs et les pilotes des principales catégories des championnats sont présents pour essayer de remporter cette course mythique qui est connue dans le monde entier.
Les différentes épreuves de ce rallye éprouvent les pilotes et les voitures sur les routes sinueuses souvent verglacées. Ainsi, il est important de faire des reconnaissances pour préparer chaque étape.
Le public est très nombreux à suivre dans le froid et parfois dans la nuit, les performances des pilotes.
En 1998, l'Automobile Club de Monaco crée le Rallye Monte Carlo Historique pour répondre à la demande des passionnés de l'Automobile. Chaque année, cette course de voitures anciennes de sport automobile attire de plus en plus de candidats.
Antonio MENDES DA PAULA
La Havane "la Movida caraïbe"
Écrit par Super UserSituée tout à l’ouest de la plus grande ile de l’arc caraïbe, il y a de très fortes chances que votre séjour à Cuba ne débute ou ne s’achève à La Havane. Aucun superlatif ne s’applique vraiment à cette belle capitale de 2 millions et demi d’habitant sur les onze millions que compte Cuba. La perle des Caraïbes ou le Paris des grandes Antilles est un pari sur l’avenir en passe d’être perdu ou .... gagné.
Née sous les meilleurs auspices, l’actuelle capitale de Cuba a été bâtie à l’origine de manière cossue, dans le seul but de mettre l’or des Amériques espagnoles à l’abri des convoitises. Qu’il s’agisse de l’or des Incas comme celui des Aztèques. En effet ses murailles et ses forts ne font que renforcer les défenses d’une baie quasi indécelable. Une baie qu’une lourde chaine tendue chaque soir, barrait le goulet d’entrée et la protégeait des incursions ennemies. L’or transporté par galions depuis Carthagène en Colombie – l’or des Incas- ou depuis Veracruz au Mexique – l’or des aztèques, convergeaient vers ce coffre-fort avant qu’il emprunte d’autres galions pour voguer de conserve vers la « madre patria » - la mère patrie comme on désigne affectueusement l’Espagne à Cuba. Les magnifiques édifices que l’on peut admirer dans la vielle Havane (Habana vieja) datent de cette époque. Ils en font l’ensemble architectural colonial espagnol le plus vaste et le plus homogène au monde. Le but d’un voyage à lui seul.
Avant de détailler la visite de l’envoûtante vieille Havane, soulignons que le quartier historique n’est que l’un des 5 dont nous recommanderons ici la visite. Les quatre autres sont Habana Centro, Vedado, Miramar et l’outre Baie (Casablanca et Regla). Notre ligne de conduite sera le Malecon, ce trait qui souligne la beauté de tous les quartiers de La Havane et qui pourrait en être la signature.
CENTRO
La visite de Habana Centro, injustement ignoré, peut facilement s’effectuer à pied depuis le Parque Central. Le parc central est considéré comme l’un des deux centres névralgiques de cette capitale. Parcourir Habana Centro c’est prendre un bain de foule et de magnifiques photos sur fond d’immeubles dégradés construits au début du siècle dernier. Mais quelles photos et quel bonheur de pouvoir se mêler à cette foule pauvre et bon enfant. Une joie de vivre communicative qui relativise nos propres maux. Dès votre arrivée demander à votre hôte de vous expliquer comment se déplacer dans l’une de ces vieilles voitures américaines qui quadrillent la ville pour un petit billet de 10 pesos cubains (ou 50 centimes de CUC) par personne.
Essayons d’effectuer ce parcours à pied en enchaînant les 4 musts de Centro : le Boulevard, c’est le mot français qui désigne les rues commerçantes piétonnes de chaque ville cubaine ! A La Havane, le boulevard c’est la calle San Rafael. Elle commence entre le Grand Théâtre Alicia Alonzo et l’hôtel Inglaterra pour se terminer rue Italia que les cubains appellent plus volontiers Galiano. Galiano est un autre must avec son théâtre en style Art Déco de las Americas (avec un S final). A Cuba plus qu’ailleurs, dans le monde, on met un point d’honneur à relativiser l’hégémonique « Amérique » et rappeler la grandeur des Amériques. Profiter de cette ballade pour acheter un billet d’entrée à l’une des 3 salles de spectacles qui vous feront revenir à Centro le soir. Pour un opéra, un concert, un ballet au Grand Théâtre. Un excellent spectacle de flamenco ou de boléro dans une salle confidentielle logée dans les sous-sols du Grand Théâtre. Mais entrée se situe sur le boulevard. Pour de la musique cubaine contemporaine ou de la salsa au théâtre de las Americas de Galiano.
Un petit effort pour gagner à pied le 418 Concordia au niveau de Gervasio vous serez au pied du Paladar Guarida (voir Paladar dans notre premier article sur Cuba) le restaurant privé le plus renommé de La Havane depuis qu’y fut tourné le fameux film « Fraise et Chocolat ».Attention, les prix pratiqués sont assez élevés.
D’autres établissement très tendance ont ouvert leurs portes depuis, dont « Fresa y chocolate » justement, et un autre monté par Mathieu le français cubanisé qui avait ouvert avec un succès international, le restaurant Sia Kara derrière le Capitole, s’apprête à récidiver ici. Selon la rumeur locale c’est ce coin de Centro qui devrait devenir le vrai centre de la movida havanaise ... Notre troisième must. Tenez-nous informés.
Le quatrième must vous oblige à pousser en bici-taxi (vélo taxi) si vous êtes fatigués. Négocier le prix. Jusqu’à calle Hospital 2 CUC de bici ou 10-15 mn à pied suffisent. Là dans ce haut lieu de la religion yoruba omni présente à Cuba, vous trouverez une étrange frénésie artistique et ce qu’on appellerait en occident un quartier alternatif et solidaire avec ses étranges fresques murales, son mobilier urbain bricolé et les cages des gallinacées vouées aux sacrifices. Attention à vos poches et considérez avec un égal frisson, les prix prohibitifs des boissons et des bondieuseries ... Beaucoup plus abordable et sans artifices, aller à 2 pas vers la calle San Francisco au marché couvert, authentique et convivial où abondent de vrais fruits et légumes bio. De là, regagner le Parque Central. Les courageux emprunteront à pied le Malecon puis le Prado, les autres se positionneront au bord de San Lazaro et crieront Capitolio aux chauffeurs des belles américaines. Il n’est pas nécessaire de parler davantage surtout pour demander le prix. Comme les habitués vous vous contenterez de laisser au chauffeur un billet de 10 pesos cubains (et surtout pas 10 CUC) lorsque vous arriverez à destination.
VEDADO
Vedado signifie interdit. Il était en effet interdit au début du 19 e siècle de bâtir sur cette colline couverte de végétation. Comme il était interdit de dégrader la palmeraie de Marrakech pour y construire hôtels particuliers ou hôtels de tourisme ! Mais comme à Marrakech ces bonnes résolutions n’ont pas su résister aux pressions des lobbys du bâtiment.
Pour visiter Vedado depuis le Parque Central nous vous suggérons de solliciter un de ces chauffeurs de belles américaines en vous plaçant devant l’hôtel Telegrafo, en criant « Copélia ».
Pour un billet de 10 pesos cubains par personne vous traverserez Centro et grimperez la colline afin de gagner l’autre centre névralgique de La Havane. Il s’agit de l’intersection de la calle L avec la calle 23 qui bien sûr est connue sous un autre nom : la Rampa. Arrivé à ce point remarquable, la ville offre un autre visage. L’urbanisation des lieux s’est effectuée en damiers et elle laisse une large place aux parcs et jardins ainsi qu’aux somptueux hôtels particuliers noyés dans la végétation. Quand on est devenu accro de cette ville, comme le signataire de cette chronique c’est là dans le Vedado que l’on préfère poser ses valises et laisser les visiteurs novices suer dans les rues étouffantes ou dans une de ces chambres d’hôtes souvent sans ouvertures de Habana Vieja.
Que voir dans le Vedado ? Puisque vous êtes devant Copélia « le temple de la glace » allez donc y consommer une crème glacée. Rien à voir cependant avec Bertillon ou la place Navone à Rome, l’expérience vaut surtout pour les contacts avec les cubain(e)s. Remontez la calle 23 pour rêver devant la magnifique architecture des demeures de la calle G autrement appelée l’avenue des Présidents. Il s’agit des présidents qui ont marqué les Amériques. Beaucoup de statues, de bancs au milieu des arbres et des fleurs ainsi que beaucoup d’édifices somptueux.
Si vous souhaitez renouveler ce type de promenade bucolique, dirigez-vous vers le Paseo. Il est situé à l’ouest de là pour parcourir, parallèle aux calles A et 2 et perpendiculaire à la calle 23, la distance de 7 blocs. Entre ces deux axes vous pourrez apprécier l’atmosphère raffinée d’une de ces somptueuses demeures autrefois habitées par de riches familles coloniales ou US. C’est maintenant le musée des arts décoratifs.
Pour ceux qui maitrisent un peu l’espagnol, signalons que le Vedado est le quartier des cinémas comme le Yara ou le Chaplin. Lors de la semaine du film francophone qui connait un très grand succès, les films sont bien sûr diffusés dans la langue de cette chronique. Vedado, particulièrement sur l’avenue appelée Línea. C’est le lieu où se concentrent les théâtres souvent d’avant-garde. Le Bertolt Brecht qui s’est illustré au milieu de 2015 lorsque pour des raisons obscures qui se sont éclaircies peu après a été montée une comédie musicale de Broadway. C’est par la culture que s’est amorcé le rapprochement entre les Etats Unis d’Obama et Cuba de Raul Castro. Programmation intéressante également dans les salles du Mella, Trianon, Raquel Revuelta, la Casona ainsi que Hubert de Blanck, Guiñol et El Sotano. Donc autant d’occasions pour revenir dans ce quartier la nuit.
Si tel est le cas revenez à Vedado pour voir et être vu sur la Rampa entre le sélect hôtel Habana Libre et le Malecon. Cette portion de la calle 23 est de nuit le segment le plus étrange et le plus extravagant de La Havane. Nous ne vous en disons pas plus pour que la surprise soit totale. Vous pouvez terminer en prenant un verre face à l’océan, au bar ou dans les jardins du monumental et luxueux hôtel Nacional. Il se termine par une cascade face au Malecon.
MIRAMAR
Miramar c’est le quartier résidentiel ! L’aire où se trouvent les ambassades, les sièges des compagnies aériennes, les résidences et les centres commerciaux exclusifs. Des bougainvilliers à profusion, des palmiers bien sûr, dont le fameux palmier royal qui est l’emblème de Cuba, des parcs et des jardins. Trop vaste pour parcourir Miramar à pied. Négocier avec un chauffeur de taxi jaune le trajet dans Miramar qui vous permettra d’en voir la quintessence : la « quinta » (la 5e avenue) siège de l’Ambassade et du Consulat de France. Tout n’y étant que le luxe, calme et volupté nous ne vous donnerons aucun autre conseil. Si ce n’est d’aller dîner ou déjeuner au Cocinero près du centre de Arte cubano Calle . Calle 26, Vedado | entre Calle 11 et 13 Tél:+53 7 8322355 (Réserver avant c’est le lieu à la mode).
Le site est une ancienne fabrique d huile d'olive transformée en restaurant. Il faut monter l'escalier situé dans la cheminé pour accéder au salon ou à la terrasse.
Au niveau des tarifs, la bouteille d'eau est facturée 3$. Les prix sont assez élevés pour Cuba. Au niveau de la qualité des plats, il y a quelques belles réalisations mais en général c'est une cuisine simple avec des bons produits.
ULTRA BAYA
Même si peu de guides ne donne de détails, nous ne saurions trop vous recommander une visite de deux sites (Régla et Casablanca) de l’autre côté de la Baie de La Havane. Pour cela rendez vous dans le port à l’embarcadère des vedettes (demander où sont les lanchas ?). Il est à l’intersection de la calle Oficios avec celle du Puerto. Pour les cubains c’est la croisière le meilleur marché du monde. Il vous en coûtera 1 centime de peso cubain (l’aller seulement).
Quinze à 20 minutes après vous posez le pied face à l’église Nuestra Señora de Régla qui est un lieu de dévotion yoruba moins frénétique et moins extravagant que le callejon de Hamel dans Centro et aussi moins commercial. Sur fond de raffineries ou de cimenteries appelées à être démolies après le transfert des activités dans le port de Mariel toute cette partie de la baie est promise à un très grand avenir. Mais ces perspectives ne troublent ni la piété des visiteurs, ni la statue de la vierge noire si vénérée à Cuba. Très peu de touristes mais beaucoup de fleurs, de béquilles, jouets d’enfants et de colifichets. Pour goûter l’atmosphère de la province cubaine parcourez la rue principale de Régla et de là grimper sur le Mont Lénine pour embrasser la vue de tout le port industriel.
De l’autre côté de la baie mais accessible par une autre lancha (ferry) : Casa blanca. C’est un petit village d’où part l’« electrico » ou le « Denshley » premier chemin de fer électrique d’Amérique latine peut vous emmener pour une pincée de pesos jusque à Matanzas.
Vous pourrez vous contenter de grimper les marches pour vous rendre jusqu’au pied de la statue du Christ roi surtout pour photographier un panorama sans égal sur La Havane.
A 15 mn à pied de la statue visiter les fortifications de San Carlos de la Cabaña, le terrain d’exercices militaires près duquel Che Guevara avait installé son bureau. A mi-chemin encouragez les efforts d’une communauté écolo alternative et prenez un jus de fruit naturel sur des sièges en rondins de bois sous l’ombre des futaies et les yeux fixés sur Habana Vieja. Chaque soir le traditionnel tir de canon continue de se faire entendre dans tout le centre historique de la vieille ville à 21 :00 précises. Cela donne lieu à une vibrante cérémonie à l’intérieur de la forteresse en uniformes du 18 e siècle. Elle commémore l’heure à laquelle les portails des murailles étaient clos et le moment où était tirée la lourde chaîne qui interdisait l’entrée des navires dans la baie.
http://www.paseosporlahabana.com/la-ceremonia-del-canonazo-la-habana-vieja-la-habana-cuba/
HABANA VIEJA Le Centre historique
Votre retour de Casa blanca en lancha vous permettra d’aborder le casco historico par le Muelle Luz. A signaler quatre points intéressants près du débarcadère :
1° Le musée du rhum Havana Club gratuit avec dégustation (payante) dans un bar qui date de l’âge d’or de La Havane.
2° Le musée du cigare logé dans le patio arboré d’une construction baroque proche du palais du marquis de Arcos.
3° Le marché artisanal le plus vaste de Cuba où vous devriez malgré la pauvreté de l’artisanat local, trouver quelques souvenirs à rapporter. C’est un grand hangar longtemps abandonné où maintenant règne une atmosphère bon enfant. Juste à côté l’ancien hangar où étaient entreposés tabacs et bois précieux qui a repris vie lui aussi sous la forme d’un restaurant. S’installer à l’extérieur à une table à l’ombre face à la baie.
4° Le musée de l’automobile. Dans un autre hangar. Sur la droite quand on est face au hangar du marché artisanal. Demander aux vendeurs la confirmation de l’accès à ce musée très mal signalé malgré sa richesse.
5° Le paseo de Paula sur l’avenue de Paula. Historiquement la première promenade des élégances à La Havane.
Avant de vous enfoncer plus profondément repérer sur un plan les 6 places que vous vous efforcerez de relier pour mieux vous imprégner de la vie du peuple cubain (surtout dans les aires en attente de restauration) et de la richesse de l’architecture.
Quatre places dans le quartier restauré :
La Plaza de la Catedral ; la plaza de Armas ; la plaza San Francisco de Asisi et la Plaza Vieja. Cet espace vous donnera une idée de ce à quoi ressemblera La Havane lorsque seront achevés les gigantesques travaux entrepris par le célèbre Eusebio Leal. Officiellement il est l’historien de la ville. Son nom est en fait beaucoup plus connu que le nom du maire de la Havane.
Puis essayer de gagner les deux dernières places. Celle du Cristo et celle du Parque Central. Les quartiers traversés sont restés dans leur jus ce qui ne signifie pas que des trésors architecturaux y soient dissimulés. Comme l’église couvent de Nuestra Señora de Belen, celle de Santa Clara et celle du Cristo sur la place du même nom (en cours de restauration). Se sustenter dans le patio du restaurant Hanoi à l’angle de la place et en chemin pour le Parque Central dont tous les édifices ont tous maintenant été splendidement restaurés : le Capitole, le Grand Théâtre (l’Opéra), les hôtels Inglaterra et le dernier palace ouvert dans la capitale. Allez prendre un pot sur la terrasse de chacun de ces deux derniers établissements pour les points de vue. Le pari est en passe d’être gagné. Bravo Cuba. Chapeau Monsieur Eusebio Leal !
C’est au Parque Central qu’a débuté cet article. Ces vues panoramiques prises depuis le même endroit seront aussi notre conclusion.
Gérald HOSTIER e-mail: Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser.
Château La Coste, une propriété où l'Art est présent sur un parcours au milieu des vignes
Écrit par Antonio MENDES DA PAULALe domaine du Château La Coste a été racheté en 2002 par l'homme d'affaires irlandais Paddy McKillen avec un projet de développement de tourisme culturel autour de l'Art & le Vin, En 2006, le vigneron Mathieu Cosse est recruté pour faire progresser la qualité gustative des vins du domaine d'une superficie de 123 hectares (103 hectares cépages rouges & 20 hectares en cépages blancs). Le travail entrepris dans les vignes a permis de vinifier des vins appréciés des Amateurs. L'objectif œnologique était de faire exprimer le terroir dans chaque vin produit. Actuellement, la production est répartie à 45 % sur le vin rosé, 35 % sur le vin rouge et 20 % sur le vin blanc. En 2009, le vignoble obtient le label "Bio" car il est conduit par les principes de la biodynamie. En 2017, le vigneron Mathieu Cosse a arrêté sa collaboration avec ce domaine.
Au niveau de l'Art, l'aventure commence avec la construction d'un nouveau chai en 2006. Le projet architectural est réalisé par Jean Nouvel. A l'entrée de la propriété, on se dirige en voiture vers un bâtiment du centre d'Art de l'architecte japonais Tadao Ando. Il a été construit en 2011. On aperçoit une araignée géante d'environ 3 mètres de hauteur de la sculpteuse Louise Bourgeois.
On stationne le véhicule dans le parking au sous-sol. On se dirige vers la billetterie dans le bâtiment central pour régler le coût de la visite.
On décide de découvrir l'espace autour du bâtiment central, on aperçoit l'espace de restauration avec sa terrasse. On constate par grand vent, l'envolée de quelques parasols dans le bassin. On aperçoit l’œuvre "Mathématical model" du japonais Hiroshi Sugimoto dans le bassin. Cette forme conique qui s'élève vers le ciel se contemple rapidement.
Le mobile présenté est d'Alexander Calder. On s'attarde pas sur cette œuvre.
On aperçoit une maison de maître provençale dans un espace privé. La bâtisse est imposante entourée d'un mur pour éviter les regards des visiteurs.
Le visiteur peut se désaltérer dans ce nouveau espace de restauration et se diriger vers l'espace réservé à la vente le "Wine Shop". On peut déguster les principaux vins du domaine en vin rouge, rosé et blanc.
En continuant le chemin, il y a quelques espaces réservés à des expositions temporaires où le visiteur peut venir se confronter à travers des expérimentations à une autre vision du temps et de l'espace. De manière ludique, l'individu joue avec les jeux des miroirs pour obtenir différentes représentations de sa silhouette. Un atelier propose sous la direction d'un animateur de s'exercer à la peinture d'une manière originale.
Dans un espace, on est surpris d'apercevoir un cube placé au milieu de cette surface. On s'interroge sur la composition artistique .... et au final, si la personne s'en hardie, elle s'assoie dessus. En réalité, l'animation commence à cet instant. Une fumée épaisse se dégage pour plonger la personne dans le brouillard pour lui changer sa perception de l'espace.
Après avoir visiter l'espace central, il est temps pour le visiteur de parcourir de domaine de 250 hectares. Le plan distribué à la billetterie est très utile pour se repérer sur le terrain. En se promenant, il faut compter environ 3 heures pour parcourir l'essentiel du parcours où sont disposées les œuvres.
Le circuit pédestre au milieu de la colline arborée et des vignes est plaisant sans difficulté. On remarque les importants travaux de génie civil pour façonner la nature dans un projet global d'implantation. L'Homme façonne la Nature à son image.
Au niveau du circuit culturel, le public est plus tôt réservé sur certaines œuvres exposées. Lors de notre visite le vendredi 27 octobre 2017, il y avait plusieurs accès fermés au public.
Au loin, on aperçoit les oliviers et les chênes truffiers mais ce qui impressionne le plus le visiteur, c'est la vision de la plantation de milliers de plants de vigne. A côté des anciennes vignes, il y a un programme viticole important pour replanter les vignes du domaine.
On décide d’empreinter le petit pont, on est impressionné par les travaux réalisés pour construire les murets pour canaliser le ruisseau en devenir.
On découvre au bord du sentier l’œuvre de Sean Scully, un rectangle constitué de pierres de plusieurs couleurs avec différentes dimensions. L'assemblage permet de constituer des alignements verticaux et horizontaux à la fois par le sens de la construction mais aussi par le graphisme taillé dans chaque pierre. Au niveau technique, l'ensemble pèse 1.000 tonnes, au niveau des dimensions: longueur 20 m, largeur 8 m et hauteur 4 m.
Le sentier monte dans la colline vers une place où le plasticien Tunga a créé une série de trois sculptures composées potences de bois sur lesquelles sont pendues des objets. Au loin, l'ensemble n'apparaît pas comme imposant mais au fur et à mesure de notre avancée, on voit les dimensions imposantes de l’œuvre.
Heureusement, les panneaux sont implantés à proximité de chaque œuvre pour s'informer de la pensée de l'artiste et des caractéristiques de l’œuvre exposée.
Cette sculpture attire le public. Malgré l'interdiction de toucher, le public ne peut pas résister à comprendre l'assemblage de cette partie du pilier. Nous sommes en présence d'un métal ferreux aimanté.
Le bloc de cristal suspendu demande l'assistance du soleil pour "briller", les rayons sont concentrés pour faire apparaître une ligne.
Au détour d'un sentier, parfois une œuvre apparaît. Il faut reconnaître qu'il n'y a pas que des œuvres majeures dans ce parc. L'oeuvre "Origami Benches" de Tadao ANDO inspire peu le public.
Au loin, on distingue une sorte de tôle métallique posée de manière verticale. On s'interroge sur le côté artistique. On empreinte un sentier qui grimpe sur la colline.
Cette œuvre mérite une attention particulière, elle repose sur l'équilibre par rapport au centre de gravité. L'ensemble monté repose sur des plots mais la structure est désaxée. Au final, le calcul de la structure doit être parfait.
Situé en lisière d'un ensemble boisé, l’œuvre d'Andy Goldswor "Oak Room" est constituée d'un mur où il y a une entrée en pierre de taille. On pénètre dans le lieu par un petit escalier. L'intérieur est une pièce ronde recouverte de troncs et de branchages de chêne enchevêtrés. L'idée de l'artiste est de réaliser un nid inversé avec les matériaux locaux.
L'artiste coréen Lee Ufan expose à travers son œuvre "House of Air" sa conception du monde. La grosse pierre est placée devant l'entrée de la maisonnette. Le jour de notre visite la porte était fermée !!!
L'artiste architecte chinois Ai Weiwei a travaillé deux ans sur son projet "Ruyi Path". L'idée inspirée de sa culture chinoise est la représentation visuelle d'un sceptre. Ce chemin est constitué d'anciennes pierres. Lorsqu'on parcourt ce chemin, on est en admiration sur le travail colossal qu'exige la construction de cette œuvre. Sans doute l'une des œuvres les plus remarquables des œuvres exposées.
Lorsqu'on arrive en bas, on aperçoit une petite place où l’œuvre "Faux pas" de Franz West est exposée. On constate que les familles avec des enfants sont choquées par la présence de cette œuvre sujet à controverse.
On découvre une enceinte de mur brut où une chapelle revisitée par l'architecte Tadao Ando avec l'ajout de panneaux de verre extérieurs pour constituer un péristyle invisible et une croix rouge œuvre de Jean Michel Othoniel sont implantées. Le public ne s'arrête pas très longtemps dans ce lieu. Il manque une âme.
La mise en scène kitsch est due au sculpteur Michael Stipe avec ses sept renards en bronze. Cet espace ludique est à réserver aux enfants.
Sur un sentier escarpé et étroit, on aperçoit un pont de bois qui enjambe la colline sans mener sur une autre rive. Le pont est étroit, il permet le passage d'une personne à la fois. Chaque visiteur se pose cette question: est-il utile d'aller contempler ce tonneau ?
L’œuvre de Tracey Emin, propose aux visiteurs de marcher vers un tonneau en pénétrant avec une certaine hauteur dans la nature. Au final pour les plus téméraires et les plus patients, on aperçoit à travers quelques orifices la sculpture d'un petit chat.
L’œuvre de Liam Gillick "Multiplied Resistance Screened" surprend au loin par l'apparence d'une cage multicolore.
Au pied de l’œuvre, on s'interroge sur le sens du message. Après le temps de la réflexion, il y a l'aspect ludique. On repère que chaque panneau métallique est monté sur un système pour favoriser son déplacement, alors chacun peut déplacer à loisir les panneaux pour constituer son œuvre.
En fin de promenade, le public est plus sélectif dans le choix des œuvres à découvrir. L’œuvre de Tadao Ando le Pavillon "Four cubes to contemplate our environment" n'inspire pas une rencontre. Il est situé en contrebas, en conséquence, il faut encore descendre des marches .....
Une fois l'entrée dénichée, on entre dans un lieu sombre où il y a quatre cubes qui symbolisent l'Environnement. L’œuvre est très intéressante, elle mérite une visite pour découvrir cet univers féérique.
Vers la fin du parcours, on retrouve les grandes lames d’acier de Richard Serra. Le public s'interroge sur la signification de la disposition de ces lames d'acier.
Au niveau technique ces tôles d'acier sont légèrement cintrées dans le sens de la longueur. Chacune mesure plusieurs mètres de longueur. On remarque sans doute une fabrication par laminage pour obtenir cette couleur brut de fabrication.
L'artiste américain Tom Shannon, a voulu proposer à travers l’œuvre baptisée "Drop" une réflexion sur sa conception de l'environnement. La goutte condense l'eau nécessaire à la nature. Dans notre périple, nous sommes en fin d'après-midi, un peu fatigué de notre marche, alors cette œuvre nous attire pas particulièrement. Cependant, on s'est attardait sur la forme et sur l'état de surface poli. On croirait un OVNI des années 60 dans les séries américaines.
Les rayons du soleil sur les vignes sont un super spectacle naturel. Les couleurs automnales vont du jaune à l'or avec des pointes de rouge. La course du soleil se termine à l'horizon, il est temps de quitter les lieux.
On termine cette excursion par le "pavillon de musique" de l'architecte canadien Frank Owen Gehry. Cet architecte conçoit ses œuvres comme des architectures-sculptures. Ses créations sont des marqueurs de société. Chaque projet architectural contribue à dynamiser l'image de l'institution ou de la cité.
En résumé, le circuit pédestre agrémenté d'un circuit d'art contemporain où l'on découvre 26 oeuvres inégales permet de parcourir la nature provençale.
L'idée d'associer un circuit pédestre et un circuit d'art existe au Québec depuis les années 2000 donc l'idée n'est pas révolutionnaire.
Château La Coste 2750, route de la Cride 13610 Le Puy-Sainte-Réparade Tél.: 04.42.61.92.92 e-mail:
Horaires visite libre: ouvert tous les jours de 10h à 17h, visite guidée en français à 10h & 14h30, en anglais à 10h
Tarifs: adulte: 15 €, adolescent 12 €, visite guidée 25 €
Antonio MENDES DA PAULA
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Au niveau géographique, l'appellation est située vers Mercurey et Santenay à proximité du mont Rome qui culmine à + 500 mètres d'altitude. En 2000, l'Institut National des Appellations d'Origine (INAO) aujourd'hui appelé "Institut National de l'Origine et de la Qualité" a permis la création des vins sous l'appellation "Bourgogne Côtes du Couchois". Son aire est d'environ 250 hectares sur les villages de Couches, Dracy-lès-Couches, Saint-Jean-de-Trézy, Saint-Maurice-lès-Couches, Saint-Pierre-de-Varennes et Saint-Sernin-du-Plain.
Lorsqu'on arrive par la vallée de la Dheune, on traverse des coteaux pour se rendre à Saint Sernin du Plain. On remarque une plantation impressionnante de jeunes pieds de vigne. Notre curiosité nous a conduit à s'arrêter et d'examiner de plus près cette plantation. On remarque un nombre impressionnant de pieds absents dans les rangs. On apprendra que cette vigne fait une superficie d'environ 16 hectares soit 160.000 pieds de vigne. Elle a été planté rapidement après un arrachage sans laisser le temps à la terre de se régénérer.
Après avoir contempler la vue magnifique, on s'est dirigé vers le Domaine du Beauregard. Notre attention est attirée par le portail qui permet d'accéder au parking, il est magnifique.
Le Domaine du Beauregard s'est constitué au fil des 5 générations. Actuellement, sa superficie est de 15 hectares. La culture est conduite dans un esprit de "lutte raisonnée" en limitant les traitements au nombre suffisant pour éviter la propagation des maladies de la vigne.
Lors de notre arrivée à notre rendez-vous, le samedi 18 novembre 2017, nous sommes accueillis simplement avec bienveillance. On remarque la présence de plusieurs prospectus pour présenter les différentes activités touristiques dans la région. On nous renseigne sur le mont Rome qui permet de contempler par temps clair le Mont Blanc.
Au niveau de la dégustation, nous sommes séduits par les vins rouges. Le "Maranges" Côte de Beaune à 12 € est un vin assez fin. Il a un certain potentiel en devenir. Le "Côtes du Couchois" à 10 € est nettement plus vineux avec de la matière. On sent bien la présence du terroir de l'appellation. Au niveau des vins blancs, le "Bourgogne chardonnay" à 9 € est assez plaisant. Il faudra atteindre 1 à 2 ans pour apprécier ce vin à sa juste valeur.
On nous propose de visiter la cuverie où les trésors "dorment" en attendant leur mise en bouteille après une période en fût et en cuve béton.
Au niveau de la dégustation du 18 mai 2021, nous sommes séduits par les vins rouges. Le "Côtes du Couchois" 2019 à 10,50 € est vin vineux avec de la matière. On sent bien la présence du terroir de l'appellation.Le "Côtes du Couchois Signature" 2019 à 13,50 € a un potentiel de garde d'une dizaine d'années. Au niveau gustatif, il faudra attendre quelques années pour l'apprécier. Au niveau des Maranges, le "Maranges Côte de Beaune" 2019 à 13,50 € est un vin plaisant en bouche, le terroir est présent avec les arômes de cerise, et de cassis ... cependant, il manque un peu de longueur en bouche. Le "Maranges 1er cru Clos Les Roussots" 2019 à 18 € est une belle réussite . Au niveau des vins blancs, le "Bourgogne chardonnay Les Anges" 2019 à 10 € est assez plaisant. Il faudra atteindre 1 à 2 ans pour apprécier ce vin à sa juste valeur.
Domaine du Beauregard 9 rue de Mercey 71510 Saint Sernin du Plain Tél: 03.85.45.55.17 - 06.29.44.76.21 E-mail:
Domaine de la Monette à Mercurey
Écrit par Super UserLe vignoble de Mercurey est le plus importante de Saône et Loire avec une superficie d'environ 650 hectares de vigne. Il est situé à proximité des vignobles de Givry et de Rully. La production est axé sur le vin rouge.
Des importants travaux hydrauliques ont été nécessaires dans le village et dans les vignes pour éviter l'inondation du lieu vers 1990. Les travaux dans les vignes ont permis de canaliser l'eau de pluie vers des bassins de rétention. Aujourd'hui, les parcelles touchées par les travaux ont été replantées. En parallèle, une étude des sols permet de mieux comprendre sur l’appellation les différences gustatives lors d'une dégustation à l'aveugle des vins de Mercurey.
En 2017, la Saint Vincent Tournante a eu lieu pour la 3eme fois dans cette appellation autour des villages de Mercurey et de Saint-Martin-sous-Montaigu.
Lors de la dernière crise viticole en Bourgogne, l’appellation de Mercurey a été fortement touchée avec une baisse du cours de ses vignobles. La qualité gustative produite s'était lentement dégradée au fil du temps avec le négoce pour la grande distribution. Depuis une dizaine d'années, à l'image de certains vignerons de la Côte chalonnaise, une démarche est entreprise pour retravailler les vignes à "l'ancienne" vers une culture orientée vers un retour du respect du milieu naturel. Dans ce courant vers une viticulture biologique, le domaine de la Monette est une belle illustration de cette nouvelle génération.
La reconversion professionnelle des Néerlandais Roelof et Marlon Ligtmans-Steine les a conduit à déposer leurs sacs à Mercurey. Après une vie professionnelle passée dans les grandes villes des Pays-Bas, notre couple a voulu un autre avenir pour leur famille. Le besoin de vivre dans la nature et d'assouvir leur passion du vin dans une région à taille comparable à leur pays d'origine les ont conduit en Bourgogne.
Après le rachat du domaine en 2007, un cursus de formation viticole est entrepris à Beaune. En 2017, le domaine s'agrandit pour atteindre la superficie de 11 hectares.
La prise de rendez-vous par e-mail se réalise simplement et la réponse est rapide. Le jour de dégustation au domaine, le vendredi 17 novembre 2017, nous sommes accueillis avec le sourire. Le vigneron nous conduit dans son caveau de dégustation et rapidement il y a des échanges pour nous raconter leur reconversion et présenter leurs vins. On apprend qu'il s'est mobilisé en qualité de trésorier de la dernière Saint Vincent tournante en janvier.
Au niveau des vins, on commence la dégustation par les vins blancs avec un Bourgogne aligoté, un peu sec à mon goût et le Bourgogne Côte chalonnaise " Les Pertuzots" 2016. Ce dernier, un chardonnay est vif en bouche avec de la matière. Au niveau des vins rouges, le Mercurey villages "Les Bourguignons" nous a séduit au niveau aromatique, le vin est bien élaboré, il y a des senteurs qui se dégagent. Le Mercurey villages "Le Saut Muchiau" est aussi un vin à découvrir.
Domaine de la Monette 15 Rue du Château Chamirey 71640 Mercurey Tél: 03.85.98.07.99 e-mail: Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser. & Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser.
Le Cellier Volnaysien
Écrit par Antonio MENDES DA PAULA
En Bourgogne vers Beaune, il y a une adresse qui circule chez les connaisseurs du Coq au vin, l'adresse du Cellier Volnaysien à Volnay. En 2016, de passage vers Meursault, nous avons tenté notre chance, le restaurant était complet sur le week-end. En 2017, nous avons réservé notre table le vendredi midi, il restait quelques places pour le déjeuner.
L'établissement est situé sur la place principale avant l'église. On peut stationner à proximité de la mairie. Lorsque le temps est clément, il y a quelques tables sur la terrasse pour prendre l'apéritif.
A l'intérieur de l'établissement, il y a une ambiance qui se dégage des différentes salles. On respire la cuisine du terroir bourguignon. Les personnes à table mangent avec en train cette cuisine de pays. Lors de notre arrivée vers midi, on nous installe à une table de type "bistro". La place est comptée dans toutes les salles.
Après nous avoir demandé si on prenait un apéritif, on nous apporte les menus. L'attente était assez longue pour prendre notre commande, environ 20 minutes. On opte pour la formule à 25 € où il y a en entrée les escargots et le jambon persillé et en plat le fameux Coq au vin.
Nous avons jugé l'attente encore assez longue pour préparer 4 assiettes dont deux de charcuterie et deux d'escargots de Bourgogne. Les entrées étaient correctes.
Après encore une certaine attente, le fameux plat arrive sur la table. Le serveur nous prévient que le plat est très chaud, il le place au centre de la tablée avec les pommes de terre. Le moment tant attendu est arrivé, est-ce que plat justifie notre déplacement ?
Tous les convives autour de la table se sont régalés. La viande est fondante en bouche avec sa sauce. Une super association bien maîtrisée. Les pommes de terre saucées sont plaisantes au palais. La cuisson a été parfaitement menée pour obtenir un coq goûteux et tendre.
Au niveau des desserts, la qualité gustative n'est pas remarquable mais c'est correct.
En résumé, ce restaurant est une excellente adresse à découvrir pour son plat "le Coq au Vin", il faut être patient pour le service et il est préférable de réserver une table.
Le Cellier Volnaysien 2 Place de l'église 21190 Volnay Tél: 03.80.21.61.04
Le Pont du Gard est classé au patrimoine mondial de l'Unesco depuis 1985. Cet édifice est exceptionnel, il est le témoignage de la maîtrise technique des romains pour aménager en équipement les cités. De la volonté d'un empereur romain, la cité de Nemausus, Nîmes, devait bénéficier d'un statut particulier. Nîmes devait devenir une vitrine de la civilisation romaine en Gaule. Le projet d'acheminer l'eau sur une distance de + 52 km du pied d'Uzès à Nîmes était un projet qui mobilisa des fonds importants pour financer tous les ouvrages d'art. Ce chantier a mobilisé deux architectes et des milliers de personnes pour construite ensemble de l'installation.
Le pont aqueduc est haut de 48 mètres avec 3 rangées d'arcades superposées: le 1er niveau 6 arches, le 2e niveau 11 arches et le 3e niveau 35 arches. Aujourd’hui sa longueur est de 273 mètres mais à l'origine, il y avait 12 arches supplémentaires ce qui faisait une longueur de 360 mètres.
Le Pont du Gard est le monument antique le plus visité de France. Chaque année + 1,2 million de touristes viennent admirer l’œuvre romaine.
Au niveau de la route à prendre à la sortie 23 à Remoulins de l'autoroute A9, il faut suivre Uzès. A un rond point, il y a le choix entre le Pont du Gard "Rive droite" et "Rive gauche", on vous conseille de prendre l'option "Rive gauche" car le musée et l'installation principale sont situés sur cette rive. Le stationnement est réalisé à l'entrée du site. Il y a un ticket à prendre à un automate. Le paiement du parking est compris dans le prix du billet à prendre à la billetterie. La capacité est de 800 places et de 600 places sur la rive droite.
En direction de la billetterie, il y a un panneau où le plan du site est présenté. On remarque que l'installation principale constituée du Musée, du lieu d'exposition, le point info, la cafétéria, .... est située à quelques centaines de mètres.
On distingue l'emplacement des 3 points panoramiques et des plages en bordure du gardon. Il y a aussi des parcours pédestres pour découvrir les lieux sauvages depuis le réaménagement depuis l'opération "Grand site de France" dans les années 2000.
A l'entrée sur la gauche, il y a un point WC et un point pour informer le touriste de passage sur le site mais aussi sur les différentes attractions touristiques du Gard. Au droite, il y a l'entrée pour descendre aux expositions temporaires et au musée.
Les panneaux résument parfaitement les sites à découvrir dans la région mais aussi en France.
Une fois la pause terminée, on traverse le lieu pour se diriger vers le Pont aqueduc du Gard.
Il y a une grande place aménagée pour permettre aux visiteurs de se détendre et de pique-niquer avec une vue magnifique.
On remarque deux magnifiques oliviers centenaires. Souvent, ils sont les lieux pour une photo familiale pour immortaliser l'instant.
Au fur et à mesure de l'avancée vers le pont aqueduc, on aperçoit une construction impressionnante. Les dernières études l'ont daté sur la période entre 40 et 60 après J.C. La prouesse technique est remarquable. L'écoulement de l'eau a nécessité une étude approfondie pour calculer la pente nécessaire à l'écoulement de l'eau sur environ 50 km. Le tracé devait tenir compte du relief du terrain mais aussi de la nature du sol à travers les forêts et les garrigues. Au final, le dénivelé était de 12,17 mètres pour assurer l'approvisionnement en eau des termes, les bains,les fontaines et l'eau courant dans certaines habitations de la cité de Nemausus, "Nîmes".
Le point de départ de l'aqueduc est les sources de l'Eure près d'Uzès.
L'aménagement du site classé a favorisé la restitution et la préservation du milieu sauvage d'origine. Aujourd'hui, le visiteur peut emprunter plusieurs sentiers le long de l'aqueduc pour admirer cette végétation caractéristiques de cette région française mais aussi contempler le paysage dans les belvédères.
Les pierres qui sortent du bâti sont positionnées pour assurer la maintenance de l'édifice par le service des eaux de l'époque. Si l'aqueduc romain était une œuvre de prestige, les pierres positionnées ne dépassaient jamais des piliers.
Lorsque le Mistral souffle, il y a un nuage de poussière sur la rive droite qui se forme à l'aide du sable de la plage située à proximité.
On vous conseille de descendre vers le Gardon pour apprécier les 3 niveaux de la construction. Une visite de sécurité est réalisée régulièrement pour s'assurer de l'état de la pierre par rapport aux phénomènes induits par le courant et les crues du Gardon.
Sur la rive droite, il y a un grand espace aménagé pour permettre la détente des familles. Il y a aussi un espace aménagé pour la restauration.
Il y a une signalétique pour signaler aux visiteurs l'accès aux belvédères pour admirer le panorama.
En 2017, la sécheresse exceptionnelle a contribué à abaisser le niveau de l'eau ce qui a permis de constituer des plages ici et là.
Sur le retour, on repasse sur le pont aqueduc pour se diriger vers le musée. On se retourne une dernière fois pour garder l'instant présent en mémoire d'une image d'une réalisation humaine datée de 2.000 ans.
Le musée est situé dans le bâtiment principal. Il faut emprunter un escalier pour descendre où il y a plusieurs salles dédiées aux expositions temporaires et au musée.
L'aménagement du site est une réussite, en particulier le musée. La problématique de tous les sites patrinomiaux est financière. Le visiteur vient admirer le monument puis il repart vers une autre destination. De cette réalité sur le comportement touristique, il devenait urgent de réaliser des investissements pour maintenir les touristes sur le site pour qu'ils consomment. La survie économique du site est liée à cette problématique.
Les investissements culturels sont une réussite. La période gallo-romaine de la région Narbonnaise est expliquée avec des vestiges, des maquettes, .... Le développement de Nemausus, Nîmes sur l'axe routier vers l'Espagne pour Rome a permis à la cité d'obtenir certains privilèges est commenté.
Les techniques de construction employées par les romains sont expliquées mais aussi montrer visuellement au public.
On évalue à environ 1.000 ouvriers le personnel employé à la construction du pont aqueduc sur une durée d'environ 5 ans. Il fallait extraire la pierre de la carrière de l'Estel située à proximité du pont, puis tailler les blocs de pierres, et les assembler avec des moyens de levage. Une fois l'ensemble de l'ouvrage de l'aqueduc terminé, il a fallu réaliser les interventions nécessaires sur les conduits pour assurer l'écoulement correct de l'eau vers Nîmes.
Pont du Gard 400 route du Pont du Gard La Bégude 30210 Vers-Pont-du-Gard Tél: 04.66.37.50.99 France
Horaires: le Site est accessible 7 jours sur 7, toute l'année, avec des horaires variables en fonction des saisons :
- de 9h00 à 17h00 en janvier, février, mars, novembre et décembre
- de 9h00 à 18h00 en avril et octobre
- de 9h00 à 20h00 en septembre
- de 9h00 à 21h00 en mai et juin
- de 9h00 à 23h30 en juillet et août
Horaires d'ouverture des Espaces muséographiques et boutiques :
Ouverture à 9h00 à Fermeture:
- à 17h30 en janvier, février, mars, novembre et décembre
- à 18h30 en avril, septembre et octobre
- à 19h en mai et juin
- à 19h30 en juillet et août
Tarifs: Pass découverte (Pont du Gard, Musée, Ludo, Expo + parking) adulte 8,50 €, enfant (6 à 17 ans) 6 €
L'application "Visiter le Pont du Gard" tarif: 0,89 €